Arshile Gorki war ein talentierter, in Armenien geborener amerikanischer Maler, der als Verbindung zwischen der amerikanischen Bewegung des "Abstrakten Expressionismus" und den "europäischen surrealistischen" Themen der Malerei angesehen wurde. In jungen Jahren wanderte er in die Vereinigten Staaten von Amerika aus. Obwohl er nur eine sehr geringe formale Ausbildung erhielt, war er vorwiegend ein autodidaktischer Künstler, der während seiner gesamten Karriere stark von verschiedenen Konzepten und Bewegungen wie Impressionismus, Postimpressionismus, Surrealismus, abstrakter Expressionismus usw. beeinflusst war. Einige seiner Gemälde enthalten Abstraktionen, die als Erinnerungen an seine Kindheit in Armenien angesehen wurden. Mitte der 1940er Jahre erlebte Arshile Gorki mehrere persönliche Tragödien, darunter die Zerstörung seines Ateliers, eine Operation wegen Rektumkrebs, einen Autounfall, der zu einer kurzen Lähmungsperiode und einem gestörten Eheleben führte. Dies führte ihn zum Selbstmord. Es wird jedoch angenommen, dass seine Werke einen starken Einfluss auf die amerikanische Kunst hatten, und er gilt als einer der einflussreichsten Maler Amerikas im 20. Jahrhundert. Seine Werke werden in fast allen großen Museen Amerikas ausgestellt, darunter im Art Institute of Chicago, im Metropolitan und im Whitney Museum of American Art in New York, um nur einige zu nennen.
Kindheit & frühes Leben
Arshile Gorki wurde am 15. April 1904 in Khorgom im Osmanischen Reich als Sohn von Setrag Adoian und Shushanig (Shushan) der Marderosian als Vostanik Manoug Adoian geboren. Sein Vater war Händler.
Arshile Gorki hatte einen Halbbruder Hagop und drei Halbschwestern - Oughaper, Sima und Akabi aus früheren Ehen seiner Eltern. Er hatte zwei Geschwister - eine ältere Schwester, Satenig, geboren 1901, und eine jüngere Schwester, Vartoosh.
Sein Vater verließ die Familie und wanderte 1908 nach Amerika aus. Nach dem Völkermord an den Armeniern von 1915 floh Arshile Gorkey mit seiner Mutter und seiner Schwester Vartoosh auf russisches Territorium. Seine Mutter starb jedoch 1919 an Hunger.
1920 ging Arshile Gorky mit seiner jüngeren Schwester in die USA. Bei seiner Ankunft in Amerika änderte er seinen Namen in "Arshile Gorky", um seine Identität neu zu erfinden. 1922 besuchte er für kurze Zeit die Scott Carbee School of Art in Boston.
Werdegang
Arshile Gorky ließ sich 1924 in New York nieder und schrieb sich an der National Academy of Design und der Grand Central School of Art ein. Später, bis 1925, wurde er Ausbilder an der Grand Central School of Art und unterrichtete dort bis 1931.
Er erhielt nur eine minimale formale Ausbildung und war in erster Linie Autodidakt. Er beobachtete Werke in Museen, Galerien und las Zeitschriften und Bücher über Kunst. Auf diese Weise gewöhnte er sich an die avantgardistische europäische Kunst und lernte mehr über ihre Pioniere wie Pablo Picasso, Paul Cézanne und Joan Miró.
Zu Beginn seiner Karriere wurde er von den Werken der „Impressionisten“ beeinflusst. Gegen Ende der 1920er Jahre verlagerte sich sein Kunststil jedoch eher zu einem „postimpressionistischen“.
Die bekanntesten Werke in dieser Zeit waren "Landschaft, Staten Island" (1927–1928), "Landschaft in der Art von Cézanne" (1927). Gegen Ende der 1920er Jahre und Anfang des nächsten Jahrzehnts begann er mit dem Kubismus zu experimentieren und ging später zum Surrealismus über.
Er wurde von seinen Kollegen kritisiert, denen zufolge seine Arbeit nicht originell sei. Trotzdem betonte Arshile Gorki die Bedeutung der Bewahrung und Fortführung der Tradition und erklärte, dass jeder Künstler erst nach einer Lehrzeit wachsen könne.
1931 wurden seine Werke in der Down Town Gallery in New York ausgestellt und verkauft. Zwei Jahre später, 1933, gehörte er zu den ersten Künstlern, die vom Federal Art Project der Works Progress Administration engagiert wurden. Andere Künstler wie Mark Rothko, Jackson Pollock, Lee Krasner und Alice Neel wurden später in dem Projekt beschäftigt.
1935 unterzeichnete er einen Dreijahresvertrag mit der Guild Art Gallery, die von Margaret Lefranc und Anna Walinska mitbegründet wurde. Die Galerie arrangierte seine erste Einzelausstellung für seine Arbeit "Abstract Drawings by Arshile Gorky". Zu den Gemälden, die er in dieser Phase arbeitete, gehören die Werke „Nighttime, Enigma, Nostalgia“ (1930–1934), eine Reihe von Gemälden.
In den frühen 1940er Jahren war er in der New Yorker Kunstszene bekannt, und dies gab ihm die Gelegenheit, Mitglieder der surrealistischen Künstlergruppe kennenzulernen. eine Gruppe von Künstlern, die aus Europa ins Exil gingen.
Er war sehr beeinflusst von den Werken seines Freundes André Breton zusammen mit anderen surrealistischen Künstlern wie Roberto Matta, der seinen reifen Stil pflegte, indem er ihn ermutigte, mit biomorphen Mustern zu arbeiten. Roberto Matta führte ihn auch in die Technik des automatischen Zeichnens ein. Diese Einflüsse sind in vielen Gemälden sichtbar, die er in den frühen 1940er Jahren geschaffen hat, insbesondere in „Die Leber ist der Kamm des Hahns“.
Es war bekannt, dass seine Arbeiten natürliche und organische Formen beinhalten, die er mit viel sinnlicher Energie porträtierte. Es war bekannt, dass seine reinen abstrakten Originalarbeiten seine Erinnerungen aus der Kindheit einbeziehen, d. H. Die Felder und Obstgärten, Gärten und die Darstellung der Natur usw.
Seine Werke werden in mehreren Galerien und Museen ausgestellt, darunter im Whitney Museum für amerikanische Kunst in New York City, im Museum für moderne Kunst in Fort Worth, in der National Gallery of Art in Washington DC, im Museum für moderne Kunst in New York City und im Art Institute of Chicago und die Tate in London.
Hauptarbeiten
Arshile Gorki war ein bekannter Maler, der für seine Arbeiten zum „abstrakten Expressionismus“ bekannt war. Zu seinen bemerkenswerten Werken gehören "Landschaft auf die Weise von Cézanne" (1927), "Nacht, Rätsel, Nostalgie" (1930–1934) und "Die Leber ist der Kamm des Hahns" (1944).
Persönliches Leben & Vermächtnis
Es war bekannt, dass Arshile Gorki seine Muse, die Künstlerin Corinne Michelle West, mehrmals zur Heirat vorgeschlagen hatte, aber sie lehnte ab.
1941 heiratete er Agnes Magruder, Tochter von Admiral John H. Magruder. Das Paar hatte zwei Töchter, Maro und Yalda. Yalda wurde später in Natasha umbenannt. 1946 war Agnes Magruder romantisch mit dem Künstler Roberto Matta verbunden und zwei Jahre später ging sie mit ihren Kindern und heiratete den britischen Schriftsteller Xan Fielding.
Arshile Gorky war 1946 mehreren Katastrophen ausgesetzt, als sein Studio niedergebrannt wurde, und im selben Jahr musste er sich einer schmerzhaften Kolostomieoperation wegen Rektumkrebs unterziehen. Zwei Jahre später hatte er einen Unfall, der seinen Malarm vorübergehend lahmlegte.
Am 21. Juli 1948 erhängte sich Arshile Gorki in Sherman, Connecticut. Er war 44 Jahre alt, als er starb.
2005 gründete seine Familie eine gemeinnützige Organisation namens "Arshile Gorky Foundation", um über das Leben, die Leistungen und die Werke des Künstlers zu sprechen.
Wissenswertes
Stephen Watt schuf ein Gedicht mit dem Titel Das Verb „Sein“ (Gramsci & Caruso, Periplum 2003), das Arshile Gorki gewidmet ist.
Kurzinformation
Geburtstag 15. April 1904
Staatsangehörigkeit Amerikaner
Gestorben im Alter: 44
Sonnenzeichen: Widder
Auch bekannt als: Vostanik Manuk Adoyan, Vosdanig Manoug Atoian, Vosdanig Adoian
Geboren in: Khorgom, Vilayet von Van, Osmanisches Reich
Berühmt als Abstrakter Maler
Familie: Ehepartner / Ex-: Agnes Magruder Kinder: Maro Gorky, Natasha Gorki Gestorben am: 21. Juli 1948 Todesort: Sherman Todesursache: Selbstmord Weitere Fakten Bildung: National Academy Museum and School
