Als Bernice Abbott geboren, war sie eine berühmte amerikanische Fotografin, die für ihre monochrome Fotografie der New Yorker Architektur und des Städtebaus der 1930er Jahre bekannt war. Nach ihrem Studium in Ohio zog sie nach New York City, um Bildhauerei zu studieren, wo sie auf viele Visionäre der Moderne stieß, darunter Man Ray. Abbott begann in den frühen 1920er Jahren unter der Aufsicht von Man Ray, mit dem sie als Fotoassistentin zusammenarbeitete, Fotografie zu studieren. Während ihrer Arbeit mit ihm stieß sie auf die Arbeiten des Fotografen Eugene Atgel, dessen Einfluss in ihrer Arbeit deutlich wird. Bald darauf gründete sie ein eigenes Porträtstudio, in dem sie verschiedene Künstler und Literaten fotografierte, die zu dieser Zeit in Paris lebten. Abbott gründete 1936 mit dem amerikanischen Fotografen Paul Strand die "Photo League". Danach arbeitete sie bis 1958 als Lehrerin an der New Yorker Schule für Sozialforschung. Abbots Fotografien von New York erschienen in der Ausstellung "Changing New York". 1937 und Ende der 1950er Jahre begann sie im Museum der Stadt zu fotografieren, um die Gesetze der Physik zu veranschaulichen. Ihre Arbeiten revolutionierten das Gebiet der Dokumentarfotografie und sie setzte die Fotografie bis zu ihrem Tod 1991 fort.
Kindheit & frühes Leben
Sie wurde in Springfield, Ohio, geboren und von ihrer geschiedenen Mutter erzogen. Sie war das jüngste von vier Kindern - zwei Jungen und zwei Mädchen.
Ihre Mutter zog nach ihrer zweiten Scheidung häufig nach Cincinnati, Columbus und Cleveland.
Ihre Schwester heiratete früh, um von zu Hause wegzukommen, aber es erwies sich aufgrund von Konflikten als nicht erfolgreich.
Nach Abschluss ihrer Grundschule in Cleveland besuchte sie die Lincoln High School in Cleveland, wo sie Vorbereitungskurse für das College belegte. 1917 absolvierte sie die Schule - einige Monate später traten die Vereinigten Staaten in den Ersten Weltkrieg ein.
Im Februar 1917 schrieb sie sich an der Ohio State University in Columbus für einen Journalismuskurs ein. Sie musste den Kurs jedoch abbrechen, da der Literaturprofessor, der sie und andere Studenten unterrichtete, als Deutscher entlassen wurde.
1918 zog sie mit ihren College-Freunden in das New Yorker Greenwich Village, wo sie vom Anarchisten Hippolyte Havel adoptiert wurde. Sie teilte sich eine Wohnung mit mehreren anderen, darunter Schriftsteller, Philosophen und Literaturkritiker.
Sie verlor bald das Interesse an Journalismus und interessierte sich für Theater und Skulptur infolge der Interaktion mit Künstlern wie Eugene O'Neil, Man Ray und Sadakichi Hartmann. Sie engagierte sich sogar aktiv für das Provincetown Playhouse.
Werdegang
1921 zog sie nach Europa. Neben ihrer Arbeit in der bildenden Kunst veröffentlichte sie auch Gedichte in der experimentellen Literaturzeitschrift „Transition“. Um diese Zeit übernahm sie auf Vorschlag von Djuna Barnes die französische Schreibweise ihres Vornamens „Berenice“.
1923 wurde sie von Man Ray in die Fotografie eingeführt, der sie als Dunkelkammerassistentin in seinem Porträtstudio in Montparnasse anstellte. Sie arbeitete vier Jahre für ihn in Paris und entdeckte dadurch ihr Talent als Fotografin.
1929 kehrte sie nach New York zurück, gab die Porträtfotografie auf und begann mit der Dokumentarfotografie, wobei sie die Stadt als Thema verwendete. Im folgenden Jahr unternahm sie ein Projekt, um die Umwandlung von New York in ein modernes städtisches Zentrum zu erfassen.
1935 zog sie mit der Kunstkritikerin Elizabeth Mc Causland, mit der sie bis zu ihrem Tod zusammenlebte, nach Greenwich Village. Causland half Abbott in vielerlei Hinsicht, von Artikeln über ihre Fotografie bis hin zur Unterstützung in schlechten Zeiten.
Von 1988 bis 1990 wurden mehrere Anthologien ihrer Arbeit veröffentlicht, darunter "Berenice Abbott: Sechzig Jahre Fotografie", veröffentlicht von Thames and Hudson in London und McGraw Hill in New York.
Hauptarbeiten
1926 hatte sie ihre erste Einzelausstellung in der Pariser Galerie; Le Sacre du Printemps, in dem ihre Porträtfotografie gezeigt wurde, in der sie mit Kunstbewegungen verbundene Persönlichkeiten festhielt. Es wurden Porträts des Autors James Joyce, des Künstlers Marx Ernst und der Dichterin Edna St. Vincent Millay gezeigt. Im selben Jahr eröffnete sie ihr eigenes Studio in der Rue du Bac. 1928 kehrte sie nach einem kurzen Fotostudium in Berlin nach Paris zurück. Dort eröffnete sie ein zweites Studio in der Rue Servandoni.
Von 1935 bis 1939 begann sie im Rahmen einer Initiative der Federal Works Project Administration eine Reihe von Dokumentarfotografien von New York City. Am Ende des Projekts veröffentlichte sie ihre Fotografien als Buch mit dem Titel „Changing New York“.
1940 wurde sie Bildredakteurin für "Science Illustrated". Sie nahm wissenschaftliche Bilder in ihr Fach auf und arbeitete die nächsten zwanzig Jahre damit. In dieser Zeit produzierte sie eine Reihe von Fotografien für ein Physiklehrbuch der High School und gründete das „House of Photography“, um einige ihrer Erfindungen wie die Verzerrungsstaffelei und eine Autostange zu bewerben und zu verkaufen.
1966 zog sie nach Maine und arbeitete weiterhin als Wissenschaftsfotografin. Ihre Arbeiten zeigten den Aufstieg der technologischen Entwicklung. Nach zwei Jahren veröffentlichte sie ihr letztes Buch "Ein Porträt von Maine", das Fotografien der Natur und des Lebens in ländlichen Gemeinden enthielt.
Auszeichnungen & Erfolge
Für ihre beispielhafte Leistung im Bereich des visuell geführten Buchverlags, der vor allem aus Deutschland stammt, gewann sie einen deutschen Fotobuchpreis.
1991 wurde sie für ihre Schwarzweißfotografie der New Yorker Architektur und des Städtebaus der 1930er Jahre in die Ruhmeshalle der Ohio Women aufgenommen.
Wissenswertes
"Under the El at the Battery", "Night View" und "Portrait of James Joyce" gehören zu den bemerkenswertesten Fotos, die sie gemacht hat.
Kurzinformation
Geburtstag 17. Juli 1898
Staatsangehörigkeit Amerikaner
Berühmt: LesbenAmerikanerinnen
Gestorben im Alter von 93 Jahren
Sonnenzeichen: Krebs
Geboren in: Springfield, Ohio
Berühmt als Amerikanischer Fotograf
