Ray Milland war ein bekannter walisischer Schauspieler und Regisseur. Er wurde im frühen zwanzigsten Jahrhundert geboren und wuchs als Hollywood-Schauspieler auf, der die Charaktere eines dipsomanen Autors in "The Lost Weekend" und eines intriganten Ehemanns, der den Mord an seiner Frau in "Dial M for Murder" plant, eindrucksvoll verkörperte. Zu Beginn seiner Karriere diente er in der britischen Haushaltskavallerie und gewann viele Trophäen für sein Team. Schließlich wechselte er zur Schauspielerei und trat als "Extra" in britischen Filmen auf. Nach einer kurzen Zeit der Unproduktivität war er in "The Flying Scotsman" zu sehen, was ihm einen Neunmonatsvertrag mit MGM einbrachte. Anschließend wechselte er in die USA, wo er als Charakterdarsteller auftrat. Später wurde er von Paramount Pictures unter Vertrag genommen, was ihn in weniger sprechenden Rollen besetzte. 1936 wurde er für einen Film namens "Three Smart Girls" an Universal ausgeliehen. Der Erfolg des Films brachte ihm die Hauptrolle in "The Jungle Princess" ein, einem kommerziellen Hit.Seine stärkste Leistung erzielte er 1945 in dem von der Kritik gefeierten Film "The Lost Weekend". Er fuhr die nächsten 20 Jahre mit Paramount Pictures fort, danach führte er Regie bei Filmen und Fernsehserien. Gegen Ende seiner Karriere war er auch in einigen Fernsehserien zu sehen.
obenWerdegang
Mit 21 ging Milland nach London und schloss sich der britischen Haushaltskavallerie an. Er trainierte mehrere Monate, lernte Fechten, Boxen und Schießen und gewann das Bisley Match für sein Team. 1928 beschloss er, Schauspieler zu werden.
Er trat zunächst als Extra in "Piccadilly" (1929) und anderen unbedeutenden Rollen auf. Später wurde er als Extra im British International Pictures Studio in Arthur Robisons Produktion von "The Informer" (1929) engagiert.
Nach einer Weile besetzte ihn Regisseur Castleton Knight in seiner ersten Hauptrolle in "The Flying Scotsman" (1929). Um diese Zeit nahm er den Namen "Milland" an. Sein Auftritt in dem Film brachte ihm einen Sechsmonatsvertrag ein und er spielte in zwei weiteren Filmen unter der Regie von Knight, "The Lady from the Sea" und "The Plaything".
Eifrig, seine schauspielerischen Fähigkeiten zu verbessern, entschied er sich für Bühnenarbeit und spielte die zweite Hauptrolle in einer Produktion von Shipman und Marcins „The Woman in Room 13“. Innerhalb von fünf Wochen sammelte er wertvolle schauspielerische Erfahrungen.
In der Zwischenzeit trat MGM-Vizepräsident Robert Rubin an ihn heran und bot ihm einen Neunmonatsvertrag mit Sitz in Hollywood an. Er nahm das Angebot an und verließ das Vereinigte Königreich im August 1930.
Am Anfang besetzte ihn MGM als Charakterdarsteller und spielte ihn in Mainstream-Produktionen, aber in weniger sprechenden Rollen. In dieser Anfangsphase wurde er vielfach kritisiert.
Unverfroren fuhr er in Hollywood fort und trat 1930 in seinem ersten US-Film "Passion Flower" auf. In den nächsten zwei Jahren trat er in mehreren Nebenrollen für MGM und einigen nicht im Abspann aufgeführten Rollen in Filmen auf, die an Warner Brothers ausgeliehen wurden. Seine wichtigste Rolle in dieser Zeit war "Payment Deferred" (1932).
Kurz darauf weigerte sich MGM, seinen Vertrag zu verlängern, und er war arbeitslos. Daher kehrte er nach England zurück und hoffte, aufgrund seiner Hollywood-Erfahrung Rollen in britischen Filmen zu bekommen.
In Großbritannien trat er in zwei unwichtigen Filmen auf, "This is the Life" und "Orders is Orders" (1934), fand jedoch keine reguläre Arbeit. Er kehrte schließlich in die USA zurück und nahm geringfügige Jobs an. Nach einer Weile erhielt er ein Angebot, in Paramount Pictures - George Rafts Film "Bolero" (1934) zu spielen.
Als nächstes erschien er in einer Screwball-Musikkomödie mit dem Titel "Wir ziehen uns nicht an" (1934). Seine herausragende Leistung gewann das Vertrauen von Regisseur Norman Taurog und er wurde für sieben Jahre bei Paramount Pictures unter Vertrag genommen.
Zunächst besetzte ihn Paramount in weniger sprechenden Rollen. 1936 trat Joe Pasternak von den Universal Studios an ihn heran, weil er die Hauptrolle in "Three Smart Girls" spielte. Paramount erklärte sich bereit, ihn auszuleihen.
Später in diesem Jahr trat er in dem großen Hit "The Jungle Princess" gegenüber dem Starlet Dorothy Lamour auf. Ende 1936 wurde er für Hauptrollen in Betracht gezogen. Paramount schrieb seinen Vertrag um und verdreifachte sein Gehalt.
1937 wurde er in "Bulldog Drummond Escapes" besetzt. Es folgte eine weitere Hauptrolle in "Gilded Lily". Schließlich spielte er in "Ebb Tide" für Paramount und in einigen Leihfilmen für Universal und Columbia Pictures.
Als er 1939 für das "Hotel Imperial" drehte, erlitt er eine fast tödliche Verletzung. Der Unfall hat seine linke Hand schwer beschädigt. Bald darauf folgte eine zweite Verletzung, bei der er seinen linken Daumen verlor.
Trotz der Schmerzen flog er nach England, um in "Französisch ohne Tränen" zu spielen. Als er in die USA zurückkehrte, war der Zweite Weltkrieg in Europa erklärt worden. 1939 trat er in "Beau Geste" und "Everything Happens at Night" auf.
1940 spielte er mit einigen der führenden Damen der Ära wie "Arise, My Love" mit Claudette Colbert, "Irene" gegenüber Anna Neagle und "Untamed" mit Patricia Morison.
Er wollte unbedingt während des Krieges in die US-Luftwaffe eintreten, wurde jedoch wegen seiner beschädigten linken Hand abgelehnt. Trotzdem arbeitete er als ziviler Fluglehrer für die Armee.
Im weiteren Verlauf des Krieges spielte er in aktionsorientierteren Filmen wie "I Wanted Wings" (1941) und "Reap the Wild Wind" (1942). 1943 trat er im All-Star-Musical "Star Spangled Rhythm" und im kollaborativen Drama "Forever and a Day" auf.
1944 trat er in dem übernatürlichen Film "The Uninvited" und in Fritz Langs Film Noir "Ministry of Fear" auf. Im selben Jahr reiste er auch mit der South Pacific-Truppe der United Service Organization.
1945 spielte er als alkoholischer Schriftsteller in "The Lost Weekend". Er wurde für seine Leistung begrüßt und gewann mehrere Preise, darunter einen Oscar. Sein Vertrag wurde umgeschrieben und er wurde Paramounts bestbezahlter Schauspieler.
Danach spielte er in mehreren Bildern wie "California" (1947), "The Big Clock" (1948), "Alias Nick Beal" (1949) und "A Life of Her Own" (1950). Er war weiterhin der Hauptdarsteller von Von größter Bedeutung bis in die frühen 1950er Jahre.
1951 spielte er mit Gene Tierney in "Close to My Heart" als Paar, das versuchte, ein Kind zu adoptieren. Seine Leistung im Film wurde von der Kritik gefeiert. Im selben Jahr spielte er auch in "Circle of Danger" in Großbritannien.
1952 spielte er in "The Thief" - eine herausfordernde Rolle ohne Dialog. 1954 spielte er neben Grace Kelly in Hitchcocks einzigem 3D-Film "Dial M for Murder".
Nachdem er Paramount verlassen hatte, versuchte er sich in Richtung. Sein Regiedebüt war ein westlicher Film namens "A Man Alone" (1955). Es folgte das Krimidrama „Lissabon“ (1956).
Er wagte sich auch erfolgreich ins Fernsehen. Von 1953 bis 1955 spielte er in der CBS-Sitcom "Meet Mr. McNutley" (später "The Ray Milland Show" genannt) und von 1959 bis 1960 in der CBS-Detektivserie "Markham".
1966 spielte er die Hauptrolle in Broadway "Hostile Witness" unter der Regie von Reginald Denham. Das Stück war ziemlich erfolgreich und 1968 wiederholte er seine Rolle als Simon Crawford, Q.C. in einem gleichnamigen Film, den er auch inszenierte.
In den frühen 1960er Jahren wurden drei seiner Filme zu Kultklassikern: Roger Cormans "The Premature Burial" (1962) und "X: Der Mann mit den Röntgenaugen" (1963); Das dritte war sein selbstgesteuertes Science-Fiction-Drama "Panic in Year Zero!" (1962).
In den späten 60ern und 70ern kehrte er als Charakterdarsteller zurück und spielte in Kultklassikern wie "Daughter of the Mind" (1969), Love Story (1970) und der Fortsetzung "Oliver's Story" (1978).
Gegen Ende seiner Karriere trat er zweimal in ABCs "Hart to Hart" auf, zwei Folgen von "Columbo" in den Jahren 1971 und 1972, und war Gast in der Pilotfolge von "Battlestar Galactica".
Hauptarbeiten
In Billy Wilders "The Lost Weekend" (1945) spielte Milland die herausfordernde Rolle eines alkoholkranken Schriftstellers. Seine Leistung war so überzeugend, dass er jahrelang von Gerüchten belästigt wurde, er sei tatsächlich ein Alkoholiker.
In Russell Rouses amerikanischem Noir-Spionagefilm "The Thief" (1952) spielte er mühelos die Hauptrolle einer Figur, die keine Dialoge hatte.
In Alfred Hitchcocks 3D-Krimi "Dial M for Murder" (1954) spielte er die Hauptrolle eines Ehemanns, der Mord plant.
Auszeichnungen & Erfolge
1945 gewann Milland den Oscar für den besten Schauspieler, den Preis der Filmfestspiele von Cannes für den besten Schauspieler, den Golden Globe Award für den besten Schauspieler - Filmdrama, den Preis des National Board of Review für den besten Schauspieler und den New York Film Critics Circle Award für den besten Schauspieler Schauspieler für seine überzeugende Leistung im Film 'The Lost Weekend'.
1952 erhielt er eine Golden Globe Award-Nominierung als Bester Schauspieler für "The Thief".
Persönliches Leben & Vermächtnis
Er heiratete Muriel Frances Weber am 30. September 1932. Das Paar hatte 1940 einen Sohn, Daniel, und adoptierte eine Tochter namens Victoria. Hallo Sohn, Daniel starb im März 1981 unter mysteriösen Umständen.
Milland starb am 10. März 1986 in Kalifornien im Schlaf, nachdem er viele Jahre an Krebs gelitten hatte.
Wissenswertes
Es wurde gemunkelt, dass er eine kurze Affäre mit Co-Star Grace Kelly hatte.
Während der Dreharbeiten zu "Reap the Wind" musste er sich der Lockenstabbehandlung unterziehen, um sein natürlich glattes Haar zu wickeln. Er machte dies später für seinen vorzeitigen Haarausfall verantwortlich.
Kurzinformation
Geburtstag 3. Januar 1907
Staatsangehörigkeit Walisisch
Berühmt: ActorsWelsh Men
Gestorben im Alter von 79 Jahren
Sonnenzeichen: Steinbock
Auch bekannt als: Alfred Reginald Jones
Geboren in: Neath, Glamorgan, Wales
Berühmt als Darsteller
Familie: Ehepartner / Ex-: Muriel Frances Weber Vater: Alfred Jones Mutter: Elizabeth Annie Jones Kinder: Daniel Milland, Victoria Milland Gestorben am: 10. März 1986 Todesort: Torrance
