Milton Avery war einer der angesehensten amerikanischen modernen Maler des 20. Jahrhunderts
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Milton Avery war einer der angesehensten amerikanischen modernen Maler des 20. Jahrhunderts

Milton Avery war einer der angesehensten amerikanischen modernen Maler des 20. Jahrhunderts. Averys Arbeit war in erster Linie ein Kolorist und konzentrierte sich hauptsächlich auf Farbbeziehungen. Es ging nicht darum, die Illusion von Tiefe zu erzeugen, die denen herkömmlicher westlicher Gemälde ähnelt. Avery wurde oft als amerikanische Matisse angesehen, insbesondere aufgrund seiner farbenfrohen und innovativen Landschaftsbilder. Sein poetischer, kühner und kreativer Umgang mit Zeichnung und Farbe unterscheidet ihn von der konventionelleren Malerei seiner Zeit. Zu Beginn seiner Karriere galt seine Arbeit als zu radikal, um zu abstrakt zu sein. Als der „Abstrakte Expressionismus“ dominierte, wurde seine Arbeit ignoriert, weil sie zu gegenständlich war. Obwohl er nie mit einer bestimmten Bewegung in Verbindung gebracht wurde, war Avery ein wichtiger Modernist, der nachfolgende Generationen von Künstlern beeinflusste, darunter Farbfeldmaler wie Mark Rothko und Adolph Gottlieb. Als großartiger Maler, Grafiker und Keramiker erhielt Milton Avery zu Lebzeiten zahlreiche Auszeichnungen von amerikanischen Kunstinstitutionen, wurde aber posthum wirklich berühmt. Jetzt gilt er als einer der einflussreichsten US-amerikanischen Künstler des 20. Jahrhunderts.

Milton Averys Kindheit und frühes Leben

Milton Avery wurde am 7. März 1885 in Altmar, New York, geboren. Sein Vater war Gerber. Avery begann bereits im Alter von 16 Jahren in einer örtlichen Fabrik zu arbeiten und unterstützte sich mit Nachfolgejobs. Nach dem Tod seines Schwagers wurde er 1915 das einzige erwachsene männliche Familienmitglied und war für neun weibliche Verwandte verantwortlich. Er besuchte Kunstkurse an der Connecticut League of Art in Hartford und malte im Laufe der Zeit im Dunkeln, während er eine konservative Kunstausbildung erhielt. Im Jahr 1917 begann er Nachtjobs zu machen, damit er tagsüber malen konnte. Avery arbeitete bis 1924 in der Fertigung und bei einer Versicherungsgesellschaft.

Persönliches Leben

Im Jahr 1924 lernte er Sally Michel kennen, eine Studentin der Art Students League in New York, und zog nach New York City, um ihr näher zu sein. 1926 heirateten sie. In dieser Zeit änderte Avery sein Geburtsdatum auf 1893, vielleicht um seinen Altersunterschied zu Sally zu verringern. Sallys Einkommen als Illustrator gab ihm die Möglichkeit, sich ganz der Malerei zu widmen. Ihre Tochter March Avery war ebenfalls Malerin. Avery war ein Mann mit wenigen Worten. "Warum reden, wenn du malen kannst?" er witzelte oft zu seiner Frau.

Werdegang

Milton Avery zog 1924 nach New York. In den späten 1920er und späten 1930er Jahren übte Avery mehrere Jahre lang Malen und Zeichnen an der Art Students League in New York. Roy Neuberger sah seine Arbeit und mit der Absicht, die Welt mit Avery bekannt zu machen, kaufte Neuberger über 100 seiner Gemälde und verlieh sie Museen auf der ganzen Welt. Dies brachte dem angehenden Künstler großen Ruhm. Avery hatte seine erste Einzelausstellung im Jahr 1928 in der Opportunity Gallery in New York, in der auch Mark Rothko zu sehen war, und die beiden wurden enge Freunde. Er freundete sich mit vielen anderen Künstlern wie Adolph Gottlieb, Barnett Newman und Marsden Hartley an. Aufgrund von Averys innovativen und farbenfrohen Landschaftsgemälden wurde er oft als amerikanischer Matisse bezeichnet. Obwohl seine Bilder immer abstrakter wurden, gab er das Thema der Repräsentation nie auf und malte Figurengruppen, Stillleben, Landschaften und Seestücke. Mitte der 1940er Jahre war Averys Arbeit durch eine Reduzierung der Elemente und die Eliminierung von Details gekennzeichnet, wobei der Schwerpunkt auf willkürlichen Farben lag, die Matisse erkennbar nahe kamen. Zu Beginn seiner Karriere galt seine Arbeit als zu radikal, um zu abstrakt zu sein. Und als der abstrakte Expressionismus dominierte, wurde seine Arbeit als zu gegenständlich übersehen. Im Jahr 1929 kaufte ein Museum namens The Philips Collection in Washington DC seine Arbeiten. Es war auch das erste Museum, das ihm 1944 die Möglichkeit einer Einzelausstellung im Museum bot. 1963 wurde er zum Fellow der American Academy of Arts and Sciences gewählt.

Tod und Vermächtnis

Milton Avery starb am 3. Januar 1965 und wurde auf dem Künstlerfriedhof in Woodstock, Ulster County, New York, beigesetzt. Nach dem Tod von Avery spendete seine Witwe Sally Avery seine persönlichen Papiere an das Archiv für amerikanische Kunst, ein Forschungszentrum des Smithsonian Institute. Die Papiere wurden 2007 gescannt und den Forschern als Milton Avery Papers Online zur Verfügung gestellt. Avery wurde posthum berühmt und gilt heute als einer der einflussreichsten Künstler der 20er Jahre in den USAthJahrhundert.

Hauptarbeiten


    Vermont Hills 1936
    Gaspe - Pink Sky 1940
    Selbstporträt 1941
    Herbst 1944
    Brücke zum Meer 1944
    Drei Kühe am Hang 1945
    Mensch und Hund 1950
    Mutterschaft 1950
    Schafe 1952
    Grünes Meer 1954
    Weiße Welle 1954
    Dunkler Wald 1958
    Seegras und Blaues Meer 1958
    Schwarzes Meer 1959
    Frühlingsobstgarten 1959

    Kurzinformation

    Geburtstag 7. März 1885

    Staatsangehörigkeit Amerikaner

    Berühmt: KünstlerAmerican Men

    Gestorben im Alter von 79 Jahren

    Sonnenzeichen: Fische

    Geboren in: Altmar, New York

    Berühmt als Maler

    Familie: Ehepartner / Ex-: Sally Michel Gestorben am: 3. Januar 1965 US-Bundesstaat: New Yorker