Peter Jackson ist am bekanntesten als Regisseur der Verfilmung von JRR Tolkiens "Der Herr der Ringe".
Filmtheater-Persönlichkeiten

Peter Jackson ist am bekanntesten als Regisseur der Verfilmung von JRR Tolkiens "Der Herr der Ringe".

Für Filmfans und Filmliebhaber ist Peter Jackson der wahre „King Kong“ des Filmemachens. Er ist der Regisseur der weltberühmten Filme wie "Der Herr der Ringe" -Trilogie, "Der Hobbit" -Trilogie und "King Kong". Der Fehler beim Filmemachen hat Jackson gebissen, als er noch sehr jung war. Inspiriert vom klassischen Kino strebte er danach, Filmemacher zu werden und machte im Alter von 12 Jahren seinen ersten Versuch, indem er ein Remake von „King Kong“ machte. Er wurde 1987 mit der Veröffentlichung seines Debüt-Projekts "Bad Taste" zum Profi. Kaum hatte er unter seinen Fans Kultstatus für seine Low-Budget-Splatter-Filme. Mit neuen Ideen und futuristischem Denken getränkt, erlangte er viel Ruhm und Wertschätzung für „Himmlische Kreaturen“. Dies war jedoch nur der Anfang eines langjährigen Erbes! Anschließend arbeitete er an der Verfilmung von JRR Tolkiens "Der Herr der Ringe", die Geschichte schrieb. Sein Kindheitstraum, ein Remake von "King Kong" zu machen, wurde 2005 verwirklicht. Neben seiner Tätigkeit als Regisseur hat er für seine Filme auch den Hut eines Drehbuchautors und Produzenten aufgesetzt. Er war auch an einer Reihe von gemeinnützigen Arbeiten beteiligt.

Kindheit & frühes Leben

Peter Jackson wurde als Sohn englischer Eltern mit Migrationshintergrund geboren - Joan und William Jackson. Während seine Mutter Fabrikarbeiterin und Hausfrau war, war sein Vater Lohnkaufmann.

Seit seiner Kindheit hat er eine starke Affinität zu Filmen und Filmemachen. Als begeisterter Filmfan begann er als Kind Kurzfilme zu drehen.

Filme wie "King Kong", "Casinos", "Goodfellas" und "Waterloo" inspirierten ihn als Kind.

Seit er "King Kong" gesehen hat, strebte er lange danach, ein Remake daraus zu machen. Im Alter von 12 Jahren machte er einen ersten Versuch mit einer Puppe.

Zu seinen beeindruckendsten Filmen in dieser Phase gehörte der preisgekrönte Kurzfilm „The Dwarf Patrol“. Darin verwendete er zunächst Spezialeffekte, die später in den meisten seiner Filme eine Schlüsselrolle spielten.

Er erhielt seine formelle Ausbildung am Kapiti College, brach sie jedoch mit sechzehn Jahren ab, um seinem Filmhobby nachzugehen.

Werdegang

Seine erste berufliche Berufung war als fotografischer Lithograf bei einer lokalen Zeitung. Er arbeitete ungefähr sieben Jahre im Profil.

Innerhalb kurzer Zeit sparte er genug Geld, um eine hochmoderne Kamera zu kaufen. Er nutzte den freien Tag, um seinen eigenen Film zu drehen.

Was im Wesentlichen als Kurzfilm begann, wurde schließlich zu einem vollwertigen 90-minütigen Comedy-Spielfilm mit dem Titel Bad Taste. Vier Jahre und später von der New Zealand Film Commission finanziert, wurde "Bad Taste" 1987 bei den Filmfestspielen von Cannes veröffentlicht.

Nach seinem Debüt begann er mit der Arbeit an Drehbüchern und etablierten Namen aus der Filmindustrie.

"Meet The Feebles" war sein nächstes Projekt, das 1989 veröffentlicht wurde. Der Film, eine musikalische Komödie, ist eine schwarze satirische Kost, die ursprünglich als Kurzfilm für das Fernsehen gedacht war. Es war auch der erste Film mit dem Spezialeffekt-Team Richard Taylor und Tania Rodger.

1992 erweiterte er sein Genre des Filmemachens und veröffentlichte eine Horrorkomödie mit dem Titel „Braindead“. Er erlangte Kultstatus und wurde zu einem Meilenstein unter den Splatter-Filmen. Spezialeffekte und grausames Make-up wurden ausgiebig eingesetzt.

Er änderte seinen Stil, Kurs und seine Behandlung mit dem 1994 veröffentlichten Film "Heavenly Creature". Basierend auf realen Ereignissen wurde der Film bis zu seiner Veröffentlichung besorgt betrachtet. Es lief jedoch außergewöhnlich gut und wurde zu einem heruntergekommenen Erfolg, der viel Kritikerlob erhielt und es zu den zehn besten Filmen des Jahres schaffte.

Nach dem massiven Erfolg der "Himmlischen Kreaturen" arbeitete er mit Costa Botes zusammen, um den Mockumentary "Vergessenes Silber" zu entwickeln. Als Fernsehstück sorgte es für Empörung unter den Menschen, die sich darüber ärgerten, dass Colin McKenzie, auf dem die Show basierte, nie existierte.

Nachdem er seinen Namen und seinen Ruf begründet hatte, erhielt er Angebote aus Hollywood. Sein erster Hollywood-Film mit großem Budget war "The Frighteners", der 1996 veröffentlicht wurde. Der Film konnte im Gegensatz zu seinen Vorgängern die Kritiker nicht ansprechen.

Die rückläufige Grafik setzte sich fort, als sein Versuch, ein Remake von King Kong zu machen, von Universal Studios abgelehnt wurde, da sich "Mighty Joe Young" und "Godzilla" in der Produktionsphase befanden.

Nach der Ablehnung seiner Bemühungen um das King Kong-Remake wandte er sich JRR Tolkien und seinen Werken zu. Nach viel Chaos und Verwirrung über die Erstellung einer Trilogie oder einer Fortsetzung oder eines einzelnen Films der Serie unterzeichnete er einen Vertrag mit New Line Cinema, der sich auf eine Trilogie einigte.

Er begann 1997 mit dem Story Boarding des Drehbuchs der Trilogie. Zwei Jahre später begannen die Dreharbeiten für die Serie Der Herr der Ringe. Interessanterweise wurden die Dreharbeiten für alle drei Raten von 1999 bis Dezember 2000 auf einmal durchgeführt.

Unter Berücksichtigung des von Tolkien verfassten Hintergrunds wurden ästhetisch reiche und geografisch unterschiedliche Landschaften ausgewählt. Die erste Folge, "The Fellowship of the Ring", wurde 2001 mit viel kritischer und kommerzieller Anerkennung veröffentlicht. Es gewann vier der dreizehn Oscar-Nominierungen.

Der zweite Teil der Trilogie mit dem Titel "The Two Towers" wurde im Jahr 2002 veröffentlicht. Der Film erzielte großen Erfolg und erlangte eine ähnliche kritische und kommerzielle Anerkennung wie sein Vorgänger.

Der letzte und letzte Film der Serie erschien 2003 mit dem Titel "Return of the King". Mit einer Kassensammlung, die die Marke von 1 Milliarde US-Dollar überschritt, wurde sie zum umsatzstärksten Film aller Zeiten. Der Film machte bei den Academy Awards einen sauberen Eindruck und gewann alle 11 Nominierungen.

Schließlich verwirklichte er 2005 seinen Kindheitstraum und seinen Grund, sich in die Berufung der Filmregie zu wagen, indem er ein Remake des Klassikers von 1933, „King Kong“, entwickelte. Der Film war ein großer Erfolg und wurde bald in die 50 besten Filme des Jahres aufgenommen. Darüber hinaus erzielte es vier Siege bei den Academy Awards.

2009 entwickelte er eine Adaption des Bestsellers von Alice Sebold, "The Lovely Bones". Es befasste sich mit den Themen Fantasie und Mord und hatte einige Ähnlichkeiten mit seiner früheren Arbeit „Himmlische Kreaturen“.

Er war einer der Produzenten des Steven Spielberg-Films "The Adventures of Tintin". In früheren Tagen hat er sich sogar mit Spielberg als Regisseur verdoppelt. Der Film war ein großer Erfolg an der Abendkasse.

Seine Beteiligung an der Hobbit-Reihe war seit ihrer Entwicklung umstritten. Er war ursprünglich als Autor und ausführender Produzent engagiert, fungierte jedoch als Regisseur, nachdem Guillerodel Toro aus dem Amt ausschied.

2012 wurde bekannt gegeben, dass die Hobbit-Serie, die ursprünglich für eine Folge mit zwei Filmen gedacht war, zu einer Trilogie werden soll. Die Handlung des Films würde die Hobbit-Geschichte weiter erweitern, indem Material aus den Anhängen von Lord of The Rings verwendet wird.

Auszeichnungen & Erfolge

Seine lange Liste beispielhafter Arbeiten bis heute wurde mit einer Reihe von renommierten Preisen und Auszeichnungen ausgezeichnet, darunter drei Oscar-Preise, drei Preise des Australian Film Institute, vier British Academy Film Awards und ein Golden Globe Award.

Weitere Auszeichnungen, die er erhalten hat, sind ein Critics Choice Award, ein Director's Guild of America Award, drei New Zealand Film- und TV Awards, ein Producer's Guild of America Award und vier Saturn Awards.

Im Jahr 2002 wurde er zum Gefährten des neuseeländischen Verdienstordens ernannt.

Später im Jahr 2010 wurde er für seinen herausragenden Beitrag zu Filmen in den Rang eines Ritterbegleiters des neuseeländischen Verdienstordens befördert.

2012 wurde ihm Neuseelands höchste Ehre zuteil, als er in den neuseeländischen Orden berufen wurde.

Persönliches Leben & Vermächtnis

Er knüpfte den Hochzeitsknoten an Fran Walsh, einen Schriftsteller von Beruf. Die beiden trafen sich zum ersten Mal, als sie in der Anfangsphase gemeinsam an den Drehbüchern arbeiteten.

Während seiner Blütezeit erwies sich Walsh als der perfekte Partner für ihn, sowohl persönlich als auch beruflich, um ihn bei all seinen Bemühungen zu unterstützen.

Das Paar wurde mit zwei Kindern gesegnet, Billy, der 1995 geboren wurde, und Katie, 1996. Seine Frau und zwei Kinder hatten ihren Anteil an der Leinwand in verschiedenen von ihm inszenierten Filmen.

Er war an einer Reihe von philanthropischen Aktivitäten beteiligt, angefangen von Spenden für die Akzentuierung der Stammzellforschung über Beiträge zum Verteidigungsfonds bis hin zur Rettung einer Kirche in Wellington vor dem Abriss und vielem mehr.

Als Luftfahrtbegeisterter des Ersten Weltkriegs ist er Vorsitzender des 14-18 Aviation Heritage Trust und besitzt eine Flugzeugrestaurierungs- und -herstellungsfirma, The Vintage Aviator, die sich den Kampfflugzeugen des Ersten und Zweiten Weltkriegs widmet

Wissenswertes

Es wird angenommen, dass dieser versierte Regisseur und Produzent des Ruhmes "Herr der Ringe" während der gesamten Dreharbeiten zum ersten Teil der Trilogie ein Paar Schuhe und zwei T-Shirts verwendet hat.

Kurzinformation

Geburtstag 31. Oktober 1961

Staatsangehörigkeit Neuseeländer

Sonnenzeichen: Skorpion

Auch bekannt als: Sir Peter Robert Jackson

Geboren in: Pukerua Bay, Neuseeland

Berühmt als Filmregisseur, Produzent & Drehbuchautor

Familie: Ehepartner / Ex-: Fran Walsh (1987 - heute) Vater: William (Bill) Jackson Mutter: Joan (geb. Ruck) Kinder: Billy Jackson, Katie Jackson