Pierre Bonnard war ein französischer Maler, Illustrator, Grafiker und Lithograf. Er war bekannt für seine kräftigen Farben und seinen dekorativen Malstil. Er war eines der Mitglieder der einflussreichen postimpressionistischen Gruppe "Les Nabis". Er wurde in seinen früheren Tagen von japanischer Kunst und Künstlern inspiriert. Er war Pionier des Übergangs vom Impressionismus zur Moderne im Bereich der modernen Kunst. Er malte Porträts, häusliche und intime Szenen und Landschaften, in denen er sich oft mehr auf Farben, Stil und Hintergrund als auf das Thema konzentrierte. Für Bonnard hatten Farben Vorrang vor allem anderen. Er hat seine fertigen Arbeiten oft mit zusätzlichen Farben nach seinem Geschmack nachgearbeitet. Obwohl er für seine Bilder am besten in Erinnerung bleibt, erkundeten er und die anderen Nabis auch verschiedene andere kreative Wege, um sich auszudrücken. Er war auch Designer von Möbeln und Textilien und entwarf Bühnenbilder, bemalte Bildschirme und illustrierte Bücher.
Kindheit & frühes Leben
Pierre Bonnard wurde am 3. Oktober 1867 in Fontenay-aux-Roses, Hauts-de-Seine, Frankreich, geboren. Seine Eltern Élisabeth Mertzdorff und Eugène Bonnard stammten aus dem Elsass und Dauphiné.
Sein Vater arbeitete im französischen Kriegsministerium als leitender Angestellter. Er hatte auch zwei Geschwister, einen Bruder Charles und eine Schwester Andrée.
Er wurde am Lycée Louis-le-Grand und am Lycée Charlemagne in Vanves ausgebildet. Schon in jungen Jahren zeichnete er Karikaturen und hatte ein Händchen für Aquarelle. Er wurde oft im Hinterhof des Elternhauses in Grand-Lemps in der Nähe der Côte Saint-André im Dauphiné gefunden.
Er war ein intelligenter Student, der Interesse an Literatur zeigte. Er absolvierte die Klassiker, erwarb aber auch ein Jurastudium nach den Wünschen seines Vaters. Er begann 1888 als Anwalt zu arbeiten.
Während seines Jurastudiums schrieb er sich an der renommierten Académie Julian in Paris ein. Hier traf er seine zukünftigen Freunde und Künstler wie Maurice Denis, Gabriel Ibels, Paul Sérusier und Paul Ranson.
1888 wurde Pierre Bonnard von der renommierten École des Beaux-Arts aufgenommen, wo er Künstler wie Edouard Vuillard und Ker Xavier Roussel traf.
Sein erstes kommerzielles Kunstwerk war ein Plakatentwurf für Frankreich-Champagne, der seine Familie davon überzeugte, dass er Karriere als Künstler machen wollte. Er richtete auch sein erstes Studio in der Rue Lechapelais ein.
Werdegang
Pierre Bonnard war kein so guter Anwalt wie ein Künstler. Er konnte nicht in das offizielle Anwaltsregister aufgenommen werden und wandte sich daher seiner lebenslangen Leidenschaft zu.
Er versammelte seine gleichgesinnten Freunde von Académie Julian und gründete die "Les Nabis", eine avantgardistische Gruppe von Künstlern, die gemeinsame künstlerische Ziele hatten, sich jedoch in Stil und kreativem Ausdruck unterschieden.
Die Gruppenmitglieder betrachteten ihre Kunst als heilig und näherten sich ihr auf verschiedene Weise, aber Bonnard wurde als fröhlich mit nonchalanter Fröhlichkeit angesehen.
1891 lernte er Toulouse-Lautrec kennen und im Dezember wurde seine Arbeit auf der jährlichen Veranstaltung der Société des Artistes Indépendants ausgestellt. Er arbeitete auch in Zusammenarbeit mit dem Kunstmagazin "La Revue Blanche". Seine Arbeiten wurden auch im März 1891 im Le Barc de Boutteville ausgestellt.
Pierre Bonnard wurde stark von japanischer Grafik und japanischen Künstlern wie Utamaro und Hiroshige beeinflusst. Er begann, Ideen wie mehrere Sichtweisen und die Verwendung von kräftigen Farben und geometrischen Mustern in seine Arbeit einzubeziehen. Die Nabi-Mitglieder nannten ihn wegen seiner japanischen Neigungen oft „Le Nabi le trésjaponard“.
Er verbrachte seine Zeit damit, dekorative Kunst und Stoffe herzustellen und Möbel, Ventilatoren und andere Objekte zu entwerfen. Er entwarf weiterhin Plakate für Frankreich-Champagne, was ihm half, außerhalb der Kunstwelt an Popularität zu gewinnen.
1892 beschäftigte er sich mit Lithografie und malte zwei seiner bedeutendsten Werke: "Le Corsage a carreaux" und "La Partie de croquet". Er illustrierte auch die Musikbücher von Claude Terrasse.
1894 begann er, urbane Szenen und das Leben in und um Paris zu malen. Er konzentrierte sich darauf, Gebäude und Tiere ohne sichtbare Gesichter zu malen.
Pierre Bonnard war auch Mitglied der Jugendstilbewegung und entwarf ein Buntglasfenster für Tiffany und nannte es „Mutterschaft“. Er malte ein Porträt seines Partners und seiner zukünftigen Frau Marthe.
1895 zeigte die Durand-Ruel-Galerie seine erste individuelle Sammlung von Gemälden, Lithografien und Postern.
Er lieferte auch Kunstwerke für einen Roman namens "Marie", geschrieben von Peter Nansen.Er hatte mehrere Ausstellungen mit den Nabis in Galerien wie der Amboise Vollard Gallery und Bernheim Jeaune.
Das frühe 20. Jahrhundert brachte verschiedene Veränderungen in Bonnards künstlerischem Stil mit sich. Er begann neue Themen und Themen zu erforschen, behielt aber seine besonderen Eigenschaften bei.
Während er 1900 in seinem Atelier in der Rue de Douai 65 in Paris arbeitete, präsentierte er seine Arbeiten im "Salon des Independents". Er machte 109 Lithographien für ein Gedichtbuch namens "Parallèment".
Er wagte es, Akte und Porträts zu malen und malte 1905 eine Serie.
1908 wurde er eingeladen, im Haus des Malers Manguin zu bleiben, wo er für ein Gedichtband von Octave Mirbeau zeichnete.
Bonnard war während des Ersten Weltkriegs in das Malen von Akten und Porträts vertieft. Bis 1916 hatte er umfangreiche Sammlungen wie "Méditterranée", "La Pastorale", "Paysage de Ville" und "La ParadisTerreste" produziert.
Zu diesem Zeitpunkt hatte sich Pierre Bonnard in der Kunstszene einen Namen gemacht und war in den französischen Kunstkreisen bereits bekannt. 1918 wurde er auch zum Ehrenpräsidenten der Vereinigung junger französischer Künstler ernannt.
In den 1920er Jahren produzierte er mehrere Kunstwerke für Bücher von Autoren wie Andre Gide und Claude Anet.
1923 stellte er im Herbstsalon aus, und 1924 ehrte ihn die Galerie Druet mit einer Retrospektive seiner achtundsechzig Werke. 1925 kaufte er ein Haus in Cannes.
Familien- und Privatleben
Pierre Bonnard lebte von 1893 bis zu ihrem Tod 1942 mit seinem langjährigen Partner und seiner späteren Frau Marthe de Méligny zusammen. Sie war sein Thema in vielen seiner Gemälde, einschließlich Aktporträts.
In den Jahren vor seiner Heirat war er romantisch mit zwei anderen Frauen, Renée Monchaty und Lucienne Dupuy de Frenelle, verbunden. Er porträtierte sie auch in einigen seiner Gemälde.
Es wurde behauptet, Bonnard habe Luciennes zweiten Sohn gezeugt, und Renée Monchaty habe sich kurz nach seiner Heirat mit Marthe umgebracht.
1938 zeigte das Art Institute of Chicago seine und die Arbeiten seines Freundes Édouard Vuillard in einer Ausstellung. 1939 zog er nach Beginn des Zweiten Weltkriegs nach Südfrankreich und blieb dort bis Kriegsende.
Während des Krieges wurde er gebeten, ein Porträt des französischen Kollaborationsführers Marechal Petain zu malen, das er ablehnte. Als er jedoch beauftragt wurde, ein Bild des Heiligen Franz von Sales zu malen, malte er es mit dem Gesicht seines Freundes Vuillard.
Eine Woche vor seinem Tod fertigte er sein letztes Gemälde "Der Mandelbaum in Blüte" an.
Er starb am 23. Januar 1947 im Alter von 79 Jahren in seinem Cottage an der Route de Serra Capeou in der Nähe von Le Cannet an der französischen Riviera.
1948 arrangierte das Museum of Modern Art in New York eine Retrospektive von Bonnards Werken, die seinen 80. Geburtstag feiern sollte.
Kurzinformation
Geburtstag 3. Oktober 1867
Staatsangehörigkeit Französisch
Berühmt: Französische französische Künstler und Maler
Gestorben im Alter von 79 Jahren
Sonnenzeichen: Waage
Geborenes Land: Frankreich
Geboren in: Fontenay-aux-Roses, Hauts-de-Seine, Frankreich
Berühmt als Maler
Familie: Ehepartner / Ex-: Marthe Bonnard Vater: Eugene Bonnard Mutter: Elisabeth Mertzdorff Gestorben am: 23. Januar 1947 Todesort: Cannet, Französische Riviera, Frankreich Weitere Fakten Ausbildung: Lycée Condorcet, Académie Julian, Lycée Louis-le-Grand
