Richard Avedon war ein gefeierter amerikanischer Porträt- und Modefotograf

Bis heute ist Richard Avedon als der Fotograf bekannt, der im späten 20. Jahrhundert Amerikas Sinn für Mode und Stil geprägt und definiert hat und durch seine Klicks Energie, Freiheit und Aufregung in seinen Bann gezogen hat. Avedon, bekannt für seine minimalistischen und prüfenden Porträts, war die treibende Kraft, die dem Bereich der Modefotografie ein Gefühl von Lebendigkeit verlieh. Seine atemberaubenden und beeindruckenden Fotografien haben die Seiten zahlreicher renommierter Magazine in den Vereinigten Staaten von Amerika gefüllt. Avedon, einer der bekanntesten Fotografen der Welt, war mit einem brillanten Sinn für Bilder und Einsichten ausgestattet. Er vertiefte sich tief in die Motive, die er drehte, und schuf einige der intensivsten und kreativsten Fotografien, die die Welt sehen kann. Er gab Fotografen auf der ganzen Welt eine neue Vision in der Porträtfotografie, die in seinen Arbeiten zum Ausdruck kam. Avedons umfangreiches Werk wurde auf verschiedenen renommierten Ausstellungen auf der ganzen Welt ausgestellt, darunter im Metropolitan Museum of Art in New York, im Museum of Modern Art, im National Museum of American History, im Centre Georges Pompidou in Paris und dergleichen. Um weitere interessante und faszinierende Fakten über seine Kindheit, sein persönliches Leben und seine Leistungen auf dem Gebiet der Fotografie und Mode zu erfahren, scrollen Sie nach unten und lesen Sie diese Biografie weiter.

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Kindheit & frühes Leben

Richard Avedon wurde in New York City als Sohn eines Einzelhandelsunternehmens, Jacob Israel Avedon und Anna Avedon, geboren. Es wird angenommen, dass es seine Mutter war, die ihm die Liebe zu Kunst und Mode einprägte.

Als er 12 Jahre alt wurde, wuchs sein Interesse an Fotografie sprunghaft und um sein Interesse zu verfolgen, wurde er Mitglied des Camera Clubs der Young Men's Hebrew Association. Bald begann er mit einem Kodak Box Brownie zu fotografieren. Seine erste Muse war seine jüngere Schwester Louise.

Akademisch erhielt er seine Grundausbildung an der DeWitt Clinton High School in Bedford Park, Bronx. In der High School entwickelte er eine Vorliebe für Poesie und fing an, einige zu schreiben. 1941 wurde er zum "Poet Laureate of New York City High Schools" ernannt.

Er schrieb sich 1941 an der Columbia University ein. Aufgrund seiner wachsenden Leidenschaft für Fotografie und Mode verließ er die Universität jedoch nach seinem ersten Jahr.

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Werdegang

1942 begann er seine Karriere als Fotograf bei Merchant Marines. Er wurde beauftragt, Besatzungsmitglieder zum Zwecke der Identifizierung zu fotografieren.

1944 war er als Werbefotograf für ein Kaufhaus beschäftigt. Alexey Brodovitch, der als Art Director für das Modemagazin "Harper's Bazaar" fungierte, war von seiner Arbeit beeindruckt und rekrutierte ihn.

Von 1944 bis 1950 studierte er die Technik und Details der Fotografie bei Brodovitch im Designlabor des letzteren an der New School for Social Research.

1946 gründete er sein eigenes Studio und begann mit verschiedenen Magazinen zu arbeiten, darunter "Vogue" und "Life". Bald wurde er zum Hauptfotografen von "Harper's Bazaar" ernannt.

1952 wurde er zum Chefredakteur und Cheffotografen des „Theatre Arts Magazine“ ernannt. Im folgenden Jahr machte er ein berühmtes Foto der italienischen Prominenten Marella Agnelli.

Was seine Arbeit von den anderen unterschied, war, dass er im Gegensatz zu anderen seine Modelle in Aktion festhielt, wie Lachen, Lächeln und sogar Bewegen. Außerdem drehte er sie meistens an Orten im Freien, ein Konzept, das zu dieser Zeit revolutionär war. Zu Beginn des Jahrzehnts der 60er Jahre wechselte er jedoch zur Blitzbeleuchtung des Studios als im Freien.

1962 arbeitete er als Mitarbeiterfotograf bei "Vogue" und wurde anschließend der Hauptfotograf des Magazins. Als Hauptfotograf fotografierte er die meisten Titelseiten des Magazins.

Später in den 1960er Jahren begann er, Studio-Porträts für Kulturdissidenten, Politiker und andere Bürgerrechtler zu machen. Er fotografierte auch Demonstranten des Vietnamkrieges und den Fall der Berliner Mauer.

In den 1960er Jahren schuf er auch zwei bekannte Porträts für die englische Rockband "The Beatles". Eines der Porträts bestand aus psychedelischen Porträts der Bandmitglieder.

1979 arbeitete er an "In The American West", einem Projekt, das sich auf das Leben der Arbeiter konzentrierte. Er brauchte fünf Jahre, um dieses Projekt abzuschließen.

1982 schuf er eine Reihe kreativer und unbeschwerter innovativer Filme für die Werbekampagnen für das Modelabel „Christian Dior“. Die Werbung enthielt eine Reihe bunter Fotografien.

1992, im Alter von 69 Jahren, wurde er zum ersten Mitarbeiterfotografen des "The New Yorker" ernannt.

1995 wurde sein Projekt mit dem Titel "In Erinnerung an den verstorbenen Mr. und Mrs. Comfort" veröffentlicht. In dieser Zeit kam er auf einige seiner umstrittensten Fotos.

1999 nahm er das Titelbild für "Addicted To You" des japanisch-amerikanischen Sängers Hikaru Utada auf.

, Wie, Hoffnung

Hauptarbeiten

Sein Magnum-Opus-Projekt "In The American West" war eine Sammlung von Fotografien der Arbeiter. Dieses Projekt war ein Wendepunkt in seiner Karriere.

Die berühmte "Versace" -Kampagne "Pile of Beautiful People", die von ihm fotografiert wurde, brachte ihm immensen Ruhm und Anerkennung in der Modewelt.

Auszeichnungen & Erfolge

1989 erhielt er den Lifetime Achievement Award, der ihm vom Council of Fashion Designers of America verliehen wurde.

1993 wurde er vom International Centre of Photography mit dem Master of Photography Award ausgezeichnet.

Er wurde 2001 zum Fellow der American Academy of Arts and Sciences gewählt.

2003 erhielt er den National Arts Award for Lifetime Achievement. Im selben Jahr gewann er für seinen Beitrag auf dem Gebiet der Fotografie die Sondermedaille und das Ehrenstipendium der Royal Photographic Society zum 150-jährigen Jubiläum.

Er erhielt Ehrentitel von verschiedenen Institutionen, darunter dem Royal College of Art, dem Kenyon College und der Parsons School of Design.

Persönliches Leben & Vermächtnis

Während seiner Teenagerjahre wurde bei ihm Schizophrenie diagnostiziert, für die er eine psychiatrische Behandlung erhielt.

1944 heiratete er Dorcas Marie Nowel. Das Paar hatte keine Kinder und wurde 1949 geschieden.

1951 heiratete er Evelyn Franklin, mit der er einen Sohn hatte.

1974 war seine Arbeit stark betroffen, nachdem bei ihm Herzentzündungen diagnostiziert worden waren.

Im Oktober 2004 starb er im Alter von 81 Jahren in San Antonio, Texas, an einer Gehirnblutung.

2009 wurde seine Sammlung politischer Porträts mit dem Titel „Richard Avedon: Portraits of Power“ posthum in der Corcoran Gallery of Art in Washington, DC, ausgestellt.

Wissenswertes

Als berühmter amerikanischer Mode- und Porträtfotograf des 20. Jahrhunderts ist er am besten für seine Arbeit „In The American West“ bekannt, die eine Sammlung von Fotografien der Arbeiterklasse war.

Kurzinformation

Geburtstag 15. Mai 1923

Staatsangehörigkeit Amerikaner

Berühmt: American MenColumbia University

Gestorben im Alter: 81

Sonnenzeichen: Stier

Auch bekannt als: Richard Avedon

Geboren in: New York City

Familie: Ehepartner / Ex-: Doe Avedon (m. 1944–1949), Evelyn Franklin (m. 1951–2004) Vater: Jacob Israel Avedon Mutter: Anna Geschwister: Louise Kinder: John Gestorben am: 1. Oktober 2004 Todesort : San Antonio Stadt: New York City US-Bundesstaat: New Yorker Krankheiten und Behinderungen: Schizophrenie Gründer / Mitbegründer: The Richard Avedon Foundation Weitere Fakten Bildung: Die New School, DeWitt Clinton High School, Columbia University Auszeichnungen: 1989 - Lifetime Achievement Award vom Council of Fashion Designers of America 1993 - Preis für den Master of Photography des Internationalen Zentrums für Fotografie 1994 - Prix Nadar für sein Fotobuch Evidence 2003 - Nationaler Kunstpreis für sein Lebenswerk 2003 - Medaille zum 150-jährigen Jubiläum der Royal Photographic Society 2010 - Rekordpreis von £ 719 000 für einen einzigartigen 7 Fuß hohen Druck des Modells Dovima