Satyajit Ray war ein bekannter indischer Filmemacher. Satyajit Ray stammte aus einer angesehenen Familie von Künstlern, Literaten und Musikern und zeigte bereits in jungen Jahren Anzeichen dafür, dass er in der Welt der Unterhaltung groß rauskommt. Er hatte eine Leidenschaft für Filme, Schach und westliche klassische Musik, zeichnete sich durch Kunst aus und nahm sie bald professionell auf. In seinem Leben drehte Ray mehr als 36 Filme, darunter Spielfilme, Dokumentationen und Kurzfilme, beginnend mit dem weithin anerkannten „Pather Panchali“. Seine Handwerkskunst, Detailkompetenz und Erzähltechnik werden von der ganzen Welt bewundert. Neben Filmen arbeitete Ray als Romanautor, Verleger, Illustrator, Kalligraph, Grafikdesigner und Filmkritiker. Er entwarf zahlreiche Buchumschläge und Titelseiten. Um mehr über sein Leben und sein Profil zu erfahren, lesen Sie die folgenden Zeilen.
Kindheit & frühes Leben
Satyajit Ray wurde am 2. Mai 1921 in Kalkutta in einer wohlhabenden bengalischen Familie geboren, die über ein reiches Erbe an Kunst und Literatur verfügt. Er war der einzige Sohn von Sukumar und Suprabha Ray.
Ray schloss seine formelle Ausbildung an der Ballygunge Government High School ab. Danach schrieb er sich am Presidency College in Kalkutta ein, um seinen BA in Wirtschaftswissenschaften abzuschließen.
Nach viel Nachdruck und Überzeugung seiner Mutter besuchte er widerwillig die Visva-Bharti-Universität in Santiniketan. Die Entscheidung wurde jedoch fruchtbar, da er in Santiniketan seine wahre Liebe zur indischen Kunst fand
Werdegang
Sein erstes Jobprofil war als Junior Visualizer bei einer in Großbritannien geführten Werbeagentur. Darüber hinaus arbeitete er mit D.K. Gupta bei der Signet Press zusammen und entwarf Cover-Designs für verschiedene Bücher.
Während dieser Zeit bei der Signet Press arbeitete er an dem Kinderroman Pather Panchali, der ihn so sehr inspirierte, dass er später sein Thema für seinen ersten Film wurde.
1947 gründete er zusammen mit Chidananda Dasgupta die Calcutta Film Society. Die Organisation zeigte ausländische Filme, von denen die meisten zu einer Führungskraft für seine spätere Karriere als Filmemacher und Autor wurden.
Die Erkenntnis, Filmemacher zu werden, dämmerte Ray schließlich, als er in London in Keymars Büro arbeitete. In dieser Zeit sah er sich mehrere Filme an, von denen jeder ihn dazu inspirierte, das Filmemachen professionell aufzunehmen.
Nach seiner Rückkehr nach Indien begann er an seiner neu entdeckten Leidenschaft für das Filmemachen zu arbeiten. Zusammen mit einer Gruppe unerfahrener Mitarbeiter und Amateurschauspieler wagte er sich an die Verwirklichung seines Traums, aus „Pather Panchali“ einen Film zu machen. Drei Jahre und einige Nöte später veröffentlichte er den Film schließlich 1955.
"Pather Panchali" gab ein herausragendes Debüt auf der großen Leinwand und wurde sowohl von den Kritikern als auch vom Publikum großartig aufgenommen. Darüber hinaus hat sich der Film in Übersee sehr gut geschlagen und positive Resonanz gefunden.
Während "Pather Panchali" seine Karriere donnernd begründete, festigte sein nächster Film "Aparajito" seinen Standpunkt als Kultfilmer. Es brachte ihm sogar den Goldenen Löwen bei den Filmfestspielen von Venedig ein.
Darauf folgte ein Comedy-Film, "Parash Pathar" und "Jalsaghar", ein Film, der die gesellschaftliche Dekadenz von Zamindars darstellte.
Der Charakter von Apu, den er in "Pather Panchali" vorgestellt und mit "Aparajito" weiterentwickelt hatte, begann schließlich mit dem 1959 veröffentlichten Film "Apur Sansar". Der Film, ein letzter der Trilogie, hatte einen überragenden Rang und wurde zu einem der klassischen Filme, die jemals gezeigt wurden.
Unter der Annahme einer vollständigen Autorschaft erweiterte er seine Zone des Filmemachens und arbeitete nicht nur als Regisseur und Drehbuchautor, sondern auch als Kameramann und Musikschreiber. Er wagte es, neue und andere Themen in seinen Filmen auszuprobieren.
1961 belebte er zusammen mit Subhas Mukhopadhyay das Kindermagazin Sandesh. Das Magazin, informativ und inhaltlich unterhaltsam, half ihm, eine Karriere als Schriftsteller und Illustrator zu beginnen, die ihm für den größten Teil seines späteren Lebens erhalten blieb.
1964 entwickelte er seinen erfolgreichsten und anerkanntesten Film, "Charulata". Als Magnum-Opus-Film seiner Karriere bezeichnet, wurde er von Kritikern und Publikum sehr geschätzt.
Von 1965 bis 1982 wagte er sich in verschiedene Genres des Filmemachens und versuchte sich in Fiktion, Fantasy, Detektivfilmen und historischen Dramen. Er nahm sogar Themen des zeitgenössischen Indien auf und porträtierte sie auf dem Bildschirm.
Nach einem gescheiterten Versuch einer US-indischen Koproduktion des Films "The Alien" kam er auf die musikalische Fantasie "Goopy Gyne Bagha Byne". Es wurde sein bisher kommerziell erfolgreichster Film. Der Erfolg des Films führte ihn zu einer Fortsetzung mit dem gleichen Titel "Hirak Rajar Deshe", die sich über die von Indira Gandhi implementierte Notstandsphase lustig machte.
"Ghare Baire", veröffentlicht 1984, war sein letzter Film, bevor er an einer Krankheit litt. Der Film, der sich mit Rabindranath Tagores Roman über die Gefahr eines leidenschaftlichen Nationalismus befasste, erhielt durchschnittliche kritische Anerkennung.
Mit medizinischen Komplikationen und gesundheitlichen Problemen verlangsamte sich sein Karrierediagramm. In den letzten neun Jahren seines Lebens hat er nur drei Filme gedreht, "Ganashatru", "Shakha Proshakha" und "Agantuk", die alle nicht mit seinen früheren Produktionen mithalten konnten.
, Will, NeedHauptarbeiten
Sein Debütfilm "Pather Panchali" war in jeder Hinsicht ein bahnbrechender Film und erhielt Kultstatus. Der halbautobiografische Film gewann elf internationale Preise. Der Erfolg und die große Resonanz des Films führten zu einer Trilogie mit der Veröffentlichung von "Aparjita" und "Apur Sansar".
Sein 1964 veröffentlichter Film "Charulata" wurde zum erfolgreichsten Film seiner Karriere. Der Film erhielt breite kritische Anerkennung und Anerkennung durch das Publikum. Der Film gilt als Magnum Opus seiner Karriere.
Auszeichnungen & Erfolge
Im Laufe seines Lebens wurden ihm 32 nationale Filmpreise und zahlreiche internationale Auszeichnungen wie Silberbär, Goldener Löwe und Goldener Bär verliehen.
1982 wurde er mit dem Golden Lion Honorary Award ausgezeichnet. Im selben Jahr erhielt er bei den Filmfestspielen in Cannes den Preis „Hommage a Satyajit Ray“.
Nach Chaplin ist er die zweite Filmpersönlichkeit, die die Ehrendoktorwürde der Universität Oxford erhalten hat.
1985 erhielt er den renommierten Dadasaheb Phalke Award und zwei Jahre später den renommiertesten Preis Frankreichs, die „Legion of Honor“.
Die indische Regierung verlieh ihm 1992 die höchste zivile Auszeichnung, "Bharat Ratna". Im selben Jahr erhielt er wenige Tage vor seinem Tod von der Academy of Motion Picture Arts and Science einen Ehrenpreis für das Oscar-Lebenswerk.
Persönliches Leben & Vermächtnis
1949 knüpfte er mit seiner langjährigen Geliebten Bijoya Das den Hochzeitsknoten. Das Paar wurde mit einem Sohn Sandip gesegnet, der ebenfalls eine Karriere als Filmemacher begann.
1983 litt er erstmals an einem Herzinfarkt, der seinen Gesundheits- und Gesundheitszustand nur verschlechterte. 1992 litt er an schweren Herzkomplikationen, von denen er sich nie vollständig erholte.
Am 23. April 1992 atmete er seinen letzten Atemzug aus.
Ray war nicht weniger ein Held für das indische Filmpublikum, daher ist sein Erbe in der ganzen Nation allgegenwärtig.
Er hat eine Satyajit Ray Film- und Studiensammlung und ein Satyajit Ray Film- und Fernsehinstitut.
Das London Film Festival nahm den Satyajit Ray Award zu seinen Ehren an, um das aufstrebende Talent der Regiedebütanten anzuerkennen, die Rays Arbeit, Kunst und Vision auf wundervolle Weise übernommen haben.
Wissenswertes
Er wurde von Entertainment Weekly zum 25. größten Regisseur aller Zeiten gewählt.
1961 wurde er Mitglied der Jury der Internationalen Filmfestspiele Berlin.
Nicht viele wissen, dass dieser Filmemacher ein Fan von Tim und Struppi-Comics war und sogar einige seiner Aufnahmen in seine Bücher und Filme aufgenommen hat.
Er war der zweite Inder, der mit dem Oscar ausgezeichnet wurde.
Kurzinformation
Geburtstag 2. Mai 1921
Staatsangehörigkeit Inder
Berühmt: Zitate von Satyajit RayDirectors
Gestorben im Alter von 70 Jahren
Sonnenzeichen: Stier
Geboren in: Kalkutta
Berühmt als Indischer Filmemacher
Familie: Ehepartner / Ex-: Bijoya Das Vater: Sukumar Ray Mutter: Suprabha Ray Kinder: Sandip Ray Gestorben am: 23. April 1992 Stadt: Kolkata, Indien Weitere Fakten: Dadasaheb Phalke Award (1985) Ehrenlegion des Präsidenten von Frankreich (1987) Bharat Ratna (1992) Ehren-Oscar (1992)
