Tori Amos ist eine amerikanische Pianistin, Singer-Songwriterin und Komponistin. Diese äußerst talentierte Aufnahmekünstlerin ist eine klassisch ausgebildete Musikerin, die in den Musikkreisen als eine der wenigen alternativen Rocksängerinnen bekannt ist, die ein Klavier als Hauptinstrument verwenden. Von ihrer frühen Arbeit in einer Band bis zu einer bemerkenswerten Solokarriere hatte sie eine überaus erfolgreiche Karriere und erreichte große Höhen in der Welt der Musik. Sie hat nie zugelassen, dass ihre Herausforderungen, ihre eigene Rebellion, ihre kreativen oder finanziellen Meinungsverschiedenheiten oder die Gier eines Plattenlabels dem Komponieren von Musik in ihrem eigenen einzigartigen Stil im Wege stehen. Von der Aufnahme in einer Kirche über die Verwendung von Gospelchören und Schlagzeugprogrammen bis hin zur Aufnahme von Dudelsack, Cembalo und Harmonium haben ihre Alben das Mainstream-Publikum in den Bann gezogen und sie immer wieder überrascht und begeistert. Der lyrische Inhalt ihrer späteren Arbeiten ist so kraftvoll und konfrontativ, dass er Frauen helfen soll, mit Missbrauch und dem daraus resultierenden emotionalen Trauma von Frauenfeindlichkeit umzugehen. Während die begeisterte Zuhörerin ihre Musik immer mehr liebt, loben die Kritiker die Intensität und Einzigartigkeit ihrer Arbeit. Das Thema ihrer zahlreichen Arbeiten reicht von amerikanischer Geschichte, Pornografie, Homophobie bis hin zu Religion und Politik. Blättern Sie durch, um mehr über diesen Künstler zu erfahren, dessen Fangemeinde seit mehr als 30 Jahren intakt ist.
Kindheit & frühes Leben
Tori Amos wurde am 22. August 1963 in North Carolina als Sohn von Mary Ellen und Reverend Edison Amos geboren. Mit zwei Jahren begann sie Klavier zu spielen und hatte mit fünf angefangen zu komponieren. Nachdem sie ein Stipendium erhalten hatte, trat sie der Vorbereitungsabteilung des "Peabody Conservatory of Music" bei.
Mit 11 Jahren hatte sie eine Vorliebe für Rock- und Popmusik entwickelt und sich geweigert, Noten zu lesen. Nach ihrer Vertreibung begann sie in schwulen Bars und Pianobars zu spielen, die von ihrem Vater beaufsichtigt wurden.
1977 gewann sie einen Talentwettbewerb für Teenager im Landkreis, bei dem sie „More Than Just a Friend“ sang. Nachdem sie sich beim Pianisten in Washington DC etabliert hatte, zog sie nach Los Angeles, um eine Karriere in der Musik zu verfolgen.
Werdegang
1986 gründete sie eine Musikgruppe namens "Y Kant Tori Read", die an ihre Tage am Peabody Conservatory erinnert.
1988 wurde das selbstbetitelte Debütalbum von Y Kant Tori Read veröffentlicht. Nachdem das Album bombardiert worden war, begann sie als Backup-Sängerin für andere führende Künstler zu arbeiten. Zu dieser Zeit schrieb sie "Distant Storm" für den Film "China O'Brien". Im Abspann wird das Lied einer Band namens "Tess Makes Good" zugeschrieben.
Die vertragliche Verpflichtung veranlasste sie 1992, ihr Durchbruchalbum „Little Earthquakes“ aufzunehmen.
Ihr 1994 veröffentlichtes Album "Under the Pink" landete auf Platz 12 der Billboard 200 und wurde bei Grammy für ein "Best Alternative Music Album" nominiert.
1998 erschien ihr Album "From the Choirgirl Hotel"; Das Album enthielt keine Amos 'typische Klaviermusik. Der Debütverkauf überstieg in der ersten Woche 153.000 Exemplare. Das Album erhielt eine Grammy-Nominierung in der Kategorie "Bestes alternatives Musikalbum".
1999 wurde ihr Album "To Venus and Back" veröffentlicht und erhielt positive Kritiken. Das Album enthielt die erste Major-Label-Single, die als digitaler Download zum Verkauf angeboten wurde. Es erhielt eine Grammy-Nominierung in der Kategorie „Alternatives Musikalbum“.
Um die vertragliche Verpflichtung mit dem Plattenlabel „Atlantic“ zu erfüllen, nahm sie 2001 Songs auf, die von Männern über Frauen geschrieben wurden, und vertauschte die Geschlechterrollen, um die Perspektive einer Frau zu zeigen. Dies führte zu dem von Grammy nominierten Album "Strange Little Girls". Das Album erlaubte ihr, neue Tracks zurückzuhalten, da sie das Gefühl hatte, dass der Atlantik sie nicht angemessen beworben hatte.
Ihre Veröffentlichung von 2002, "Scarlet's Walk", ein Konzeptalbum mit Klangroman, gepaart mit einer Cross-Country-Konzerttournee nach dem 11. September, gab ein starkes Debüt und erreichte von der RIAA den Status eines zertifizierten Goldes. Ein Jahr später veröffentlichte sie "Tales of a Librarian", eine retrospektive Sammlung.
2005 verfasste Amos zusammen mit dem Album "The Beekeeper" gemeinsam mit der Rockmusikjournalistin Ann Powers eine Autobiografie mit dem Titel "Piece by Piece". Das Buch erwähnt Amos 'Interesse an Mythologie und Religion, untersucht ihren Songwriting-Prozess, ihren Aufstieg zum Ruhm und ihre Beziehung zu Atlantic Records.
Um ihre 15-jährige Solokarriere zu feiern, veröffentlichten ihre Plattenlabels 2006 ein Zwei-Disc-DVD-Set mit dem Titel „Fade to Red“ und ein Fünf-Disc-Box-Set mit dem Titel „A Piano: The Collection“. Sie enthielten remasterte Albumtitel, Remixe, alternative Mixe, Demos und eine Reihe unveröffentlichter Songs aus Albumaufnahmen.
2009 veröffentlichte sie ihr zehntes Solo-Studioalbum und das siebte, um es unter die Top 10 des Billboard 200 mit dem Titel "Abnormally Attracted to Sin" zu schaffen. Später in diesem Jahr veröffentlichte sie ein Album mit überarbeiteten traditionellen Weihnachtsliedern namens "Midwinter Graces".
2010 nahm sie Gesang für "Fatboy Slim" auf und veröffentlichte das hochexklusive Live-Album "From Russia With Love".
2011 nahm sie ihr erstes Album mit klassischer Musik auf, "Night of Hunters", eine Reihe von Hommagen an Größen wie Bach, Chopin, Debussy, Granados, Satie und Schubert.
2012 veröffentlichte sie "Gold Dust" und gründete "Transmission Galactic", ihr eigenes Plattenlabel.
2013 nahm sie in Zusammenarbeit mit "The Bullitts" einen Titel "Wait Until Tomorrow" von ihrem Debütalbum "They Die by Dawn & Other Short Stories" auf. 2014 veröffentlichte sie ihr 14. Studioalbum „Unrepentant Guidelines“.
, MirHauptarbeiten
1996 veröffentlichte sie "Boys for Pele", ein Album mit komplexer Barockmusik, das bei Grammy für ein "Best Alternative Music Album" nominiert wurde. Seine transatlantische Veröffentlichung erreichte Platz 2 auf dem Billboard 200 und den UK Top 40.
'The Beekeeper', veröffentlicht im Jahr 2005, und das folgende Album 'American Doll Posse', das einige Jahre später veröffentlicht wurde, debütierten beide auf Platz 5 der Billboard 200. Diese beiden Veröffentlichungen festigten ihren Platz in einer Elite-Gruppe weiblicher Aufnahmekünstler, die haben erfolgreich fünf oder mehr US Top 10 Album Debüts gesichert.
Auszeichnungen & Erfolge
Sie hat weltweit mehr als 12 Millionen Alben verkauft, seit 1992 mehr als 1.000 Live-Shows aufgeführt und mehr als 8 Grammy-Nominierungen erhalten.
2003 wurde sie von den Lesern des Magazins „Rolling Stone“ zum fünftbesten Tour-Act gewählt.
Sie wurde im Oktober 2012 in die "North Carolina Music Hall of Fame" aufgenommen.
, Gemeinsam ändernPersönliches Leben & Vermächtnis
1998 heiratete sie den englischen Toningenieur Mark Hawley. Ihre Tochter Natashya Lórien Hawley wurde zwei Jahre später geboren.
Sie ist eine gute Freundin des Autors Neil Gaiman. Sein Name wurde in ihrem Lied "Tear in Your Hand" erwähnt.
Dieser produktive Künstler unterstützt das Rape, Abuse & Incest National Network (RAINN), eine gebührenfreie Hotline in den USA, die Anrufer mit ihrem örtlichen Vergewaltigungskrisenzentrum verbindet. Der Erlös eines Konzerts an ihrem 50. Geburtstag ging an RAINN.
Kurzinformation
Geburtstag 22. August 1963
Staatsangehörigkeit Amerikaner
Berühmt: Zitate von Tori AmosFeministen
Sonnenzeichen: Löwe
Auch bekannt als: Myra Ellen Amos
Geboren in: Newton
Berühmt als Musiker und Sänger
Familie: Ehepartner / Ex-: Mark Hawley Vater: Edison Amos Mutter: Mary Ellen Amos Geschwister: Mike Amos Kinder: Natashya Lórien Hawley Persönlichkeit: INFP US-Bundesstaat: North Carolina Gründer / Mitbegründer: RAINN Weitere Fakten Ausbildung: Richard Montgomery High School , Rockville, MD
