Samuel Osborne Barber war einer der berühmtesten amerikanischen Komponisten des 20. Jahrhunderts
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Samuel Osborne Barber war einer der berühmtesten amerikanischen Komponisten des 20. Jahrhunderts

Samuel Osborne Barber war einer der berühmtesten amerikanischen Komponisten des 20. Jahrhunderts. Er wurde in eine sozial angesehene Familie in einer kleinen Stadt in Pennsylvania geboren. Sein Arztvater wollte, dass er in seine Fußstapfen trat, aber schon in seiner frühen Kindheit wusste Barber, dass er eines Tages Komponist werden würde. Er weicht nicht von seinem Weg ab und schrieb sich schließlich im Alter von 14 Jahren am Curtis Institute of Music ein. Dort studierte er neun Jahre lang und komponierte zahlreiche Lieder und sein erstes Orchesterwerk „Ouvertüre zur Schule für Skandale“. Danach arbeitete er selbständig weiter und erhielt mehrere Reisestipendien und Preise. Der Rom-Preis ermöglichte es ihm, einige Jahre in Rom zu leben, wo er viele seiner Meisterwerke schrieb. Nach seiner Rückkehr in die USA schrieb er weiterhin im Auftrag und produzierte viele weitere Meisterwerke, von denen ein Großteil sehr erfolgreich wurde. Er schrieb sein letztes Hauptwerk im Alter von 68 Jahren und zwei Jahre später starb er 1981 an Krebs.

Kindheit & frühes Leben

Samuel Osborne Barber II wurde am 9. März 1910 in West Chester, Pennsylvania, geboren. Sein Vater Samuel Le Roy Barber, von Beruf Arzt, war Präsident und Schatzmeister des Kuratoriums der First Presbyterian Church und Präsident des West Chester School Board.

Seine Mutter Marguerite McLeod, geborene Beatty, war eine versierte Pianistin. Samuel wurde als Ältester der beiden Kinder seiner Eltern geboren. Er hatte eine jüngere Schwester namens Sarah, die drei Jahre jünger war als er. Er widmete ihr viele seiner frühesten Lieder. Später hatte er gesagt, Sarah verstehe ihn besser als seine Eltern.

Schon in jungen Jahren zeigte Samuel großes Interesse an Musik. Mit sechs Jahren begann er Klavier zu lernen, möglicherweise mit seiner Mutter. Von Anfang an erfand er Melodien, was seine Mutter zu Recht stolz machte.

Zwischen Juli und Dezember 1917 schrieb Samuel drei Kompositionen. Unter ihnen war „Traurigkeit in c-Moll“ für Klavier sein erstes Werk. Ein weiteres Werk, "Melody in F", wurde ebenfalls für Klavier komponiert. Das dritte war ein Lied namens "Some Time" nach einem Text von Eugene Field, den er seiner Mutter widmete.

Da seine Mutter männlichen Pianisten abgeneigt war, begann Samuel seinen professionellen Musikunterricht mit einem Cellostudium. Aber er brachte sich weiterhin Klavier bei und bis 1919 hatte er eine Reihe von Stücken für Gesang und Klavier geschrieben. Unter ihnen war "Isabel", das auf J. G. Whittiers Gedicht spielt, ziemlich raffiniert.

1919 beauftragten seine Eltern William Hatton Green, den besten Klavierlehrer, den sie finden konnten, ihm das Klavier beizubringen. Sein Vater, der erwartete, dass er eines Tages an die „Princeton University“ gehen und Arzt werden würde, wollte jedoch, dass er mehr Interesse an anderen Aktivitäten, einschließlich Sport, zeigt.

Die Haltung seines Vaters machte Samuel Sorgen. Im Alter von neun Jahren schrieb er an seine Mutter: „… ich sollte kein Athlet sein. Ich sollte Komponist werden, und ich bin mir sicher, dass ... Bitten Sie mich nicht, dieses unangenehme Ding zu vergessen und Fußball zu spielen. “

Ab 1919 nahm er mit anderen Schülern von Green an Konzerten teil und spielte manchmal seine eigenen Werke. Bei einem solchen Konzert am 7. April 1920 spielte er nicht nur Duette und Solo-Klavierstücke von Bach, Clementi und Beethoven, sondern auch seine eigenen Kompositionen wie "At Twilight" und "Lullaby".

Möglicherweise begann er 1920 im Alter von 10 Jahren, eine Oper mit dem Namen "The Rose Tree" auf einem Libretto zu schreiben, das von der irischen Köchin der Familie, Annie Sullivan Brosius Noble, zur Verfügung gestellt wurde. Er hat es jedoch nie beendet.

Im Alter von 11 Jahren lernte Barber die Pfeifenorgel und zeigte, dass er das Instrument in der First Presbyterian Church beherrscht. Mit 12 Jahren wurde er Organist in der Westminster Church und verdiente 100 Dollar im Monat. Gleichzeitig komponierte er weiter und widmete "Sacred Solo" einer Frau Husted.

In seinen frühen Jahren spielten auch seine Tante mütterlicherseits, die Opernsängerin Louise Homer, und ihr Komponisten-Ehemann Sydney Homer eine wichtige Rolle in seiner Musikausbildung. Ihr Zuhause in Homeland am Lake George war für ihn wie eine Oase, in der er oft seine Sommer verbrachte und seine Arbeiten mit ihnen überprüfte.

Trotz seiner entschlossenen Hingabe an die Musik erwies er sich als herausragender Schüler in der Schule, der sich durch viele außerschulische Aktivitäten auszeichnete. Er war Mitglied der lateinamerikanischen und französischen Clubs der Schule, Präsident der Musik- und Theaterclubs und Literaturredakteur für das vierteljährliche Jahrbuch.

Bis 1924 erkannten seine Eltern, dass es unmöglich war, ihn von seinem Ziel abzulenken. Deshalb einigten sie sich darauf, ihn am neu eröffneten Curtis Institute of Music in Philadelphia studieren zu lassen, während er sein Abitur in West Chester fortsetzte.

Barber war neun Jahre bei Curtis und studierte Klavier bei Isabelle Vengerova. Komposition mit Rosario Scalero und George Frederick Boyle; und Stimme mit Emilio de Gogorza. Sehr bald wurde er ein Favorit der Gründerin des Konservatoriums, Mary Louise Curtis Bok, die ihn seinen lebenslangen Verlegern, der Familie Schirmer, vorstellte.

Im Sommer 1928 reiste er nach Europa, wo er viele bekannte Musiklehrer traf und eine Reihe von Konzerten und Opern besuchte, von denen er viel trank. Die Reise weckte in ihm die Liebe zur europäischen Kultur, die ihn danach sehr oft auf den Kontinent zurückkehren ließ.

1931, als er noch Student bei Curtis war, vollendete er sein erstes volles Orchester. Der Titel "Ouvertüre zur Schule für Skandale" wurde zwei Jahre später, am 30. August 1933, vom Philadelphia Orchestra uraufgeführt. In der Zwischenzeit, 1934, absolvierte er Curtis und widmete sich ganz der Komposition.

Werdegang

1934, kurz nach seinem Abschluss, reiste Samuel Barber erneut nach Europa. Dort schrieb er „Sonate für Violoncello und Klavier“ in c-Moll. Es wurde offiziell am 5. März 1933 in New York mit ihm am Klavier uraufgeführt.

Im Sommer 1933 reiste er erneut nach Europa. Während seines Aufenthalts in Italien schrieb er "Musik für eine Szene von Shelley", die teilweise von Shelleys "Prometheus Unbound" und teilweise vom Blick auf den Luganersee inspiriert war. Das Werk wurde am 24. März 1935 in New York uraufgeführt.

In den Jahren 1935-1936 erhielt Barber ein erweitertes Pulitzer-Reisestipendium, das es ihm ermöglichte, nach Europa zu reisen. Ebenfalls 1935 gewann er den Rom-Preis, die amerikanische Version des Prix de Rome, mit der er einige Jahre an der American Academy in Rom verbringen konnte.

Sein nächstes wichtiges Werk "Symphonie in einem Satz" wurde am 24. Februar 1936 fertiggestellt und am 13. Dezember 1936 vom Philharmonischen Augusteo-Orchester in Rom uraufgeführt. In der Zwischenzeit schrieb er im Sommer "Adagio for Strings", eines seiner bekanntesten Werke für Streicher Orchester.

Möglicherweise sagte Arturo Toscanini 1937 zu Barber, dass er eines seiner Werke spielen möchte, und veranlasste Barber, „The First Essay for Orchestra“ zu schreiben. Im Frühjahr 1938 reichte er das Werk zusammen mit der Partitur „Adagio for Strings“ bei Toscanini ein.

Am 5. November 1938 führte Toscanini beide Werke auf, eine Veranstaltung, die den Start von Barbers internationaler Karriere markierte. Danach begann er sich selbst zu unterstützen, indem er Auftragsarbeiten komponierte. Er schrieb 1939 "Violinkonzert" für Samuel Simeon Fels, einen Industriellen aus Philadelphia.

1942 überarbeitete Barber seine erste Symphonie und schrieb "The Second Essay on Orchestra". Letzteres wurde am 16. April 1942 vom New York Philharmonic-Symphony Orchestra uraufgeführt. Im selben Jahr trat er im Rahmen seines obligatorischen Kriegsdienstes dem Army Air Corps bei, erhielt jedoch die Freiheit zu komponieren.

1943 wurde Barber von der Armee beauftragt, "Symphony Dedicated to the Air Forces" zu schreiben. Es wurde Anfang 1944 von Serge Koussevitsky und dem Boston Symphony Orchestra uraufgeführt. "Exkursionen" (1942–44), "Steinbockkonzert" (1944) und "Cellokonzert" (1945) sind einige seiner Hauptwerke dieser Zeit.

Nach dem Krieg unterrichtete er kurz am Curtis Institute of Music; Möglicherweise verließ er es jedoch kurz nach Erhalt der Guggenheim-Stipendien im Jahr 1946. Ebenfalls im selben Jahr schrieb er im Auftrag des Ditson Fund der Columbia University sein erstes Ballett „Medea“.

Barber schrieb im Auftrag und produzierte weiterhin viele Meisterwerke wie "Knoxville: Summer of 1915" (1948), "Sonata for Piano" (1949), "Hermit Songs" (1953), "Prayers of Kierkegaard" (1954) und "Sommermusik für Bläserquintett" (1956). Danach begann er seine erste Oper zu schreiben, "Vanessa".

Von 1956 bis 1957 nach dem Libretto von Gian-Carlo Menotti komponiert und am 15. Januar 1958 unter der Leitung von Dimitri Mitropoulos uraufgeführt, war Vanessa sowohl für das Publikum als auch für die Kritiker ein sofortiger Erfolg. 1964 überarbeitete er diese Arbeit und reduzierte die Anzahl der Akte von vier auf drei.

Seine zweite Oper, "Hand of Bridge", die am 17. Juni 1959 beim Festival der zwei Welten in Spoleto uraufgeführt wurde, war ebenfalls recht erfolgreich. Aber seine dritte Oper "Antony and Cleopatra" war ein totaler Misserfolg.

"Antony and Cleopatra" wurde am 16. September 1966 uraufgeführt und mit der Eröffnung des neuen Metropolitan Opera House im Lincoln Center für darstellende Künste in New York City beauftragt. Aufgrund der "überhöhten Produktion mit problematischen technischen Apparaten, knalligen Kostümen" überfüllte Bühnenkräfte “, konnte es beim Publikum keine Begeisterung hervorrufen.

Das Scheitern von "Anthony and Cleopatra" brachte Barber in eine Depression und er begann stark zu trinken. Er schrieb jedoch weiter und überarbeitete die Oper 1975. Die neue Fassung wurde am 6. Februar 1975 in den USA uraufgeführt. Die Konzertversion wurde 1980 in Paris uraufgeführt.

Sein letztes Hauptwerk "Third Essay" wurde im Sommer 1978 während seines Aufenthalts in Italien geschrieben. Er vervollständigte die Partitur in der dritten Augustwoche und die Premiere fand am 14. September desselben Jahres von den New York Philharmonic unter der Leitung von Zubin Mehta statt.

Hauptarbeiten

Samuel Barber ist am besten für seine Arbeit „Adagio for Strings“ von 1936 in Erinnerung geblieben. Das von Arturo Toscanini am 5. November 1938 uraufgeführte Stück hat sich einen dauerhaften Platz im Konzertrepertoire von Orchestern erarbeitet und wird weiterhin in Fernsehshows und Filmen gespielt.

"Knoxville: Summer of 1915" für Gesang und Orchester ist ein weiteres seiner berühmten Werke. Das Werk wurde nach einem Gedicht von James Agee 1948 von Eleanor Steber und dem Boston Symphony Orchestra uraufgeführt. Die Aufführung erwies sich als großer Erfolg und ist über die Jahre gleichermaßen beliebt.

Auszeichnungen & Erfolge

1937 erhielt Samuel Barber den Rom-Preis, eine Auszeichnung, die jährlich von der American Academy in Rom verliehen wird.

Er wurde zweimal mit dem Pulitzer-Preis für Musik ausgezeichnet. 1958 erhielt er den Preis für seine erste Oper "Vanessa" und 1963 erhielt er ihn für sein "Konzert für Klavier und Orchester". Ebenfalls 1958 wurde er von der National Association for American Composers and Conductors mit der Henry Hadley Medal ausgezeichnet.

1980 erhielt er die Edward MacDowell-Medaille für seinen herausragenden Beitrag der MacDowell-Kolonie zur Kunst.

Er erhielt das Pulitzer-Reisestipendium für 1935-36 und die Guggenheim-Stipendien für 1945, 1947 und 1949.

Er wurde 1941 in das National Institute of Arts and Letters gewählt. die amerikanische Akademie der Künste und Briefe im Jahr 1958; die amerikanische Akademie der Künste und Wissenschaften im Jahr 1961.

1959 erhielt er die Ehrendoktorwürde der Harvard University.

Familien- und Privatleben

Samuel Barber unterhielt eine langfristige Beziehung zu Gian Carlo Menotti, einem italienisch-amerikanischen Komponisten und Librettisten. Sie trafen sich während ihres Studiums am Curtis Institute of Music. Später teilten sie sich ein Wohnviertel in New York. Zu einer Zeit, als auf Homosexualität herabgesehen wurde, verursachte die Beziehung einen ziemlichen Skandal.

Barber pflegte rund 12 Jahre lang eine enge Beziehung zu Valentin Herranz. Es gab weiter Anlass zu Spekulationen, dass er schwul sei, sehr zum Entsetzen vieler seiner Gönner.

Er starb am 23. Januar 1981 in New York City im Alter von 70 Jahren an Krebs. Später wurden seine sterblichen Überreste in seine Heimatstadt in West Chester gebracht, wo er auf dem Oaklands Cemetery beigesetzt wurde. Er wurde von seinem Schwager und einer Reihe von Cousins, Neffen und Nichten überlebt.

Wissenswertes

Nach seinem Tod bat die Familie von Samuel Barber die Menschen, ihre Beiträge anstelle von Blumen an die Fakultätskampagne des New York University Medical Center, an die Abteilung für Medizin oder an die Leukämieforschung am New York University Medical Center zu senden.

Kurzinformation

Geburtstag 9. März 1910

Staatsangehörigkeit Amerikaner

Berühmt: KomponistenAmerican Men

Gestorben im Alter von 70 Jahren

Sonnenzeichen: Fische

Auch bekannt als: Samuel Osmond Barber II

Geborenes Land Vereinigte Staaten

Geboren in: West Chester, Pennsylvania, USA

Berühmt als Komponist

Familie: Vater: Samuel Le Roy Barber Mutter: Marguerite McLeod Partner: Gian Carlo Menotti, Valentin Herranz Gestorben am: 23. Januar 1981 Todesort: New York City US-Bundesstaat: Pennsylvania Personengruppe: Homosexuell Todesursache: Cancer City: West Chester, Pennsylvania Weitere Fakten Bildung: Curtis Institute of Music, West Chester Henderson High School