Zoltan Kodaly, eine bekannte Persönlichkeit in der ungarischen Musikwelt, ist am besten als Komponist, Ethnomusikologe und Pädagoge in Erinnerung geblieben. Zusammen mit seinem Landsmann und Freund Bartok leistete er Pionierarbeit bei der Integration der Volksmusik und erhöhte den internationalen Status der ungarischen Musik durch Tänze und Volkslieder. Er popularisierte die Volksmusik unter Ungarn, die sie trotz Kritik als "unkultiviert" und "unraffiniert" mit beiden Händen akzeptierten. Im Gegensatz zu seinem Freund Bartok blieb er in ständigem Kontakt mit den Menschen. Seine Autorität als Musikpädagoge ist so hoch wie seine Autorität als Komponist. Es waren seine innovativen Techniken der Musikausbildung, die seine Mitarbeiter dazu inspirierten, die Kodaly-Methode zu entwickeln, die die natürlichen Musiktalente von Kindern ausnutzte. Bis heute wird diese Methode ausgiebig eingesetzt, um die Grundlagen der Musik zu vermitteln. Er komponierte auch eine enorme Qualität von Chorübungen, die ausdrücklich für Amateursänger gedacht waren, um ihre Techniken zu verbessern. Seine Beiträge zur Musikwelt im Allgemeinen und zur ungarischen Musik im Besonderen sind so hoch, dass sie für immer bleiben wird, solange die Menschen gerne singen.
Zoltan Kodalys Kindheit und frühes Leben
Zoltan Kodaly wurde am 16. Dezember 1882 in Kecskemét als Sohn von Frigyes und Paulina Kodaly geboren. Seine Eltern waren Amateurmusiker und sein Vater war von Beruf Stationsleiter. Sein Vater war Geiger und seine Mutter spielte Klavier. Obwohl er aus einer musikalischen Familie stammte, war Kodaly zunächst an der Literaturwissenschaft interessiert. Da sein Vater als Eisenbahnbeamter arbeitete, hatte ihre Familie eine ziemlich wandernde Existenz. Von 1884 bis 1891 lebte seine Familie in Galánta und zog dann nach Nagyszombat, wo Zoltán Unterricht in Violine, Klavier, Bratsche und Cello nahm und im Chor der Kathedrale sang, was ihn in die Bedeutung des Chorgesangs einführte. Er erkundete auch die Partituren in der Musikbibliothek der Kathedrale und brachte sich selbst das Cello bei, um die Zahlen für die Hausquartettabende seines Vaters zusammenzustellen.
Bildung
Der frühe Kontakt des jungen Zoltan mit deutschen Klassikern wurde durch das große Interesse übernommen, das er am volkstümlichen Erbe Ungarns entwickelte. 1897, im Alter von 15 Jahren, versuchte er seine erste Komposition im Schulorchester. Nach seinem Abschluss am Erzbischöflichen Gymnasium in Nagyszombat wechselte er 1900 an die Universität Budapest, wo er germanische und ungarische Literatur studierte. Der Ruf der Musik war für ihn jedoch so stark, dass er sich an der Franz-Liszt-Musikakademie in Budapest einschrieb, wo Hans Koessler ihm Komposition beibrachte. Das Studium der Kompositionen war für Kodaly recht fruchtbar und er erhielt 1904 ein Diplom in diesem Fach. 1905 erhielt er sein zweites Diplom in Musikpädagogik. In dieser Zeit lernte er die Komponistin Béla Bartók kennen, die er unter seine Fittiche nahm und in einige der Techniken der Volksliedersammlung einführte. Die beiden Studenten entwickelten Interesse an ungarischer Volksmusik. Dieses Interesse war Teil einer großen Bewegung in Ungarn, als der Wunsch, die wahre Kultur des Landes zu entdecken, das über 100 Jahre unter deutscher Herrschaft stand, in den Herzen der Ungarn brannte. Kodaly und Bartók wussten, dass das, was als ungarische Volksmusik angesehen wurde, tatsächlich eine Art Zigeunermusik war, eine kommerzielle populäre Musik, die von Zigeunern in Cafés und Theatern gespielt wurde. Er studierte ernsthaft Volksmärchen, was Zoltan zu einer Schlüsselfigur auf dem Gebiet der Ethnomusikologie machte. 1905 besuchte Zoltan zusammen mit Bartok abgelegene Dörfer, um Lieder zu sammeln und sie auf Phonographenzylindern aufzunehmen. 1906 schrieb er eine Dissertation über ungarische Volkslieder. Die beiden wurden lebenslange Unterstützer und Freunde der Musik des anderen. Im Jahr 1906 promovierte er zum Dr. krönte seine akademische Karriere für seine Strukturanalyse des ungarischen Volksliedes. Nach seiner Promotion ging Zoltan nach Paris, um zu studieren. Dort wurde er stark von der Musik von Claude Debussy und Brahms beeinflusst. 1907 kehrte er nach Budapest zurück und wurde Professor an der Musikakademie. Er fuhr jedoch mit seiner Folklore fort, Expeditionen während des Ersten Weltkriegs ohne große Störung zu sammeln. Während dieser Zeit komponierte er viele Werke, darunter Streichquartette, Sonaten für Cello und Klavier, Sonaten für Cellopolo und sein Duo für Violine und Cello. Alle diese Werke waren in Form und Inhalt originell und eine perfekte Mischung aus raffinierter Meisterschaft im westeuropäischen Musikstil, einschließlich klassischer, spätromantischer, impressionistischer und modernistischer Tradition. Die Werke spiegelten auch sein tiefes Wissen und seinen Respekt für die Volksmusik Ungarns, der Slowakei, Bulgariens, Albaniens und anderer osteuropäischer Länder wider. Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs und die darauf folgenden geografischen Veränderungen waren ein Hindernis für seinen öffentlichen Erfolg.
Werdegang
1910 gaben Kodaly und Bartók gemeinsam Konzerte mit jungen Musikern. Obwohl ihre Bemühungen von den Kritikern kritisiert wurden, werden die Daten dieser Konzerte als die Geburt der ungarischen Musik gefeiert. In dieser Zeit heiratete Kodaly Emma Sandor, eine begabte Musikerin und Übersetzerin, die fast 20 Jahre älter als Kodaly war. Da Kodaly und Béla Bartók die europäische Musikkultur de-betonten und die ungarischen Musiktraditionen verherrlichten, wurden ihre Werke von dem Establishment, das diese Art von Musik ablehnte und als „unraffiniert“ und „unkultiviert“ brandmarkte, nicht sofort akzeptiert. Dies hinderte ihn nicht daran, tatsächliche Volksmelodien in viele seiner Kompositionen aufzunehmen. Zwischen 1921 und 1937 veröffentlichten Kodaly und Bartók zwei bedeutende Bücher zum Thema ungarische Volksmusik. Die Qualität und Gelehrsamkeit dieser Werke veranlasste die Kritiker, sie anzuerkennen, was dazu führte, dass die Bücher auf dem Gebiet der Ethnomusikologie weltweit anerkannt wurden. Er hatte erst 1923 großen Erfolg, als sein Werk „Psalmus Hungaricus“ bei einem Konzert zur Feier der 50 uraufgeführt wurdethJahrestag der Vereinigung von Buda und Pest. Nach diesem Erfolg reiste er durch ganz Europa, um Musikdarbietungen zu dirigieren. Das Werk basiert auf ungarischen Melodien und spielt im 20. Jahrhundert. Seine Musik ähnelte der von Bartok, war jedoch nie so gewalttätig in der Verwendung von Dissonanzen. Sein bedeutendes Werk, das berühmt wurde, war Hary Janos (1932), eine volksbasierte Oper. Er schrieb auch eine Orchestersuite, die auf dieser Oper basiert. Zoltan Kodaly interessierte sich sehr für Fragen der Musikausbildung, schrieb zahlreiche Materialien zu Musikausbildungstechniken und arbeitete an einer großen Menge Musik über Kinder. 1935 initiierte er zusammen mit seinem Freund und Kollegen Jeno Adam ein langfristiges Projekt zur Verbesserung des Musikunterrichts an unteren und mittleren Schulen. Diese Arbeit führte zur Veröffentlichung mehrerer anderer Bücher und er hatte einen tiefen Einfluss auf die musikalische Ausbildung innerhalb und außerhalb seines Landes. Die ungarische Musikausbildungstechnik, die in den 1940er Jahren entwickelt wurde, wurde zur Grundlage für die später als „Kodaly-Methode“ bekannte Methode. Seine Aufgabe dabei war es nicht, eine umfassende Methode zu schreiben, sondern bestimmte Prinzipien aufzustellen, die in der Musikausbildung zu befolgen sind. Zoltan Kodaly setzte seine Kompositionen professioneller Ensembles fort, darunter die Werke 'Dances of Marosszék' (1930), 'The Dances of Galanta' (1933), 'The Peacock Variations' (1939) und 'Missa Brevis' (1944) -bekannte Werke. Zoltan blieb während des Zweiten Weltkriegs in Budapest und zog sich 1942 im Alter von 60 Jahren vom Unterricht zurück. Während dieser Zeit tourte er als Dirigent seiner eigenen Werke durch England, die Vereinigten Staaten und die Sowjetunion. Er erhielt viele Auszeichnungen und Ehrungen und setzte seine Bemühungen zur Verbesserung der ungarischen Musikausbildung fort, indem er neue Werke für Kinder- und Erwachsenenchöre schrieb. Kodalys letzte Jahre waren ein großer Erfolg, da er in seinem eigenen Land als Nationalheld behandelt wurde. 1945 wurde er Präsident des Ungarischen Kunstrates und erhielt 1962 den Orden der Ungarischen Volksrepublik. Zu seinen weiteren Positionen gehörten die Präsidentschaft des International Folk Music Council und die Ehrenpräsidentschaft der International Society for Music Education. 1966 wurde das Kodaly Quartet gegründet, ein Streichquartett, das zu Ehren von Kodaly benannt wurde. Er starb 1967 in Budapest als eine der bekanntesten Persönlichkeiten der ungarischen Kunst.
Erfolge
Zoltan Kodaly war eine Schlüsselfigur im Bereich der Musikausbildung. Er glaubte, dass Musik jedem gehört und um ein höheres musikalisches Verständnis zu erreichen, muss die musikalische Ausbildung innerhalb der Schulsysteme entwickelt werden. Er widmete seine Zeit der Musikausbildung, insbesondere der Verbesserung der Musikausbildung ungarischer Kinder. Da Volkslieder für Menschen und in den Liedern für Kinder am zugänglichsten waren, schlug er vor, dass dies der Ort ist, an dem die Ausbildung beginnen muss. Er schrieb zahlreiche Essays zur Unterstützung der Musikausbildung und komponierte auch neue Chorwerke, die ausgiebig als Materialien für Musikausbildungsprogramme innerhalb des Schulsystems verwendet wurden. Während seines ganzen Lebens arbeitete Kodaly intensiv daran, den Menschen Musik zu bringen, und reformierte aktiv die Art und Weise, wie Musik an ungarischen Schulen unterrichtet wurde. Er führte eine Methode des Sehgesangs ein, um kleine Kinder zu unterrichten, basierend auf Volksliedern. Der Ansatz wurde ein großer Erfolg und wurde auch außerhalb Ungarns populär. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde es in Schulen in den USA und in England praktiziert, wo Workshops zur Kodaly-Methode für Lehrer eingerichtet wurden.
Beiträge und Werke
Orchestral
Sommerabend (1906, rev. 1929)
Háry János Suite (1926)
Tänze von Marosszék (1930)
Tänze von Galanta (1933)
Pfauenvariationen (1939)
Konzert für Orchester (1939)
Sinfonie (1930er - 1961)
Kammer / Instrumental
Intermezzo für Streichtrio (1905)
Streichquartett Nr. 1 (1909)
Cellosonate (1910)
Duo für Violine und Cello (1914)
Sonate für Solocello, (1915)
Streichquartett (1917)
Serenade für 2 Violinen und Bratsche (1920)
Opern
Háry János (1926)
Der transilvanische Spinnraum (1932)
Erbe
Die Kodaly-Methode der Schulmusikausbildung wurde Mitte des 20. Jahrhunderts in Ungarn entwickelt. Es führte zu enormen Verbesserungen der Musikanweisungen auf der ganzen Welt. Obwohl Kodaly die Methode nicht entwickelte, inspirierten seine Bildungsphilosophien seine Mitarbeiter, die das System entwickelten.
Auszeichnungen und Preise
Verdienstorden der ungarischen Regierung, 1942
Ein Streichquartett namens Kodaly Quartet wurde 1966 zu Ehren von Kodaly gegründet
Kurzinformation
Geburtstag 16. Dezember 1882
Staatsangehörigkeit Ungarisch
Berühmt: Ungarische MännerMännliche Musiker
Gestorben im Alter von 84 Jahren
Sonnenzeichen: Schütze
Geboren in: Kecskemét
Berühmt als Komponist
Familie: Ehepartner / Ex-: Emma Gruber (m. 1905–1958), Sarolta Péczely (m. 1959–1967) Gestorben am: 6. März 1967 Todesort: Budapest Weitere Fakten Ausbildung: Universität Budapest, Franz-Liszt-Akademie Musik, Budapest
